في عام 1967، تأسست منظمة E.A.T. (تجارب في الفن والتكنولوجيا) الأمريكية غير الربحية بهدف أصلي وهو جمع الفنانين والمهندسين معًا. ويتمثل جوهر هذا المفهوم في إزالة الحواجز بين الفن والتكنولوجيا وتعزيز التفاعل بين الناس بدلاً من إنشاء عملية تعاون رسمية. ومع ذلك، قبل ذلك، أصبحت سلسلة عروض فنون الأداء "9 أمسيات: المسرح والهندسة" في عام 1966 نقطة البداية لهذه الحركة وكان لها تأثير عميق على التقاطع المستقبلي بين التكنولوجيا والفنون المسرحية.
9 أمسيات: المسرح والهندسة ليس مجرد عرض بسيط، بل هو تجربة تجمع بين التكنولوجيا والفن. إنه استجابة للأوقات واستكشاف مبتكر.
أقيمت فعالية 9 أمسيات: المسرح والهندسة في ثكنات الفوج 69 في مدينة نيويورك. تعاون عشرة فنانين مع ثلاثين عالمًا من مختبرات بيل للهواتف لإظهار كيف يمكن للتكنولوجيا أن تعزز الأداء الفني. وكان من بين المشاركين العديد من الفنانين المشهورين في ذلك الوقت، مثل جون كيج وروبرت راوشينبيرج. ولم يكتفوا باستخدام التقنيات الجديدة في عروضهم، مثل عرض الفيديو ونقل الصوت اللاسلكي وسونار دوبلر، بل قاموا أيضًا بدمج العلم والتعبير الفني في تجربة جديدة كليًا.
كانت هذه العروض غير مسبوقة في ذلك الوقت، ومثلت تحديًا وتوسعًا لشكل الفن. إن استخدام التكنولوجيا لا يجعل الأداء أكثر ديناميكية فحسب، بل يعزز أيضًا التجربة الحسية للجمهور.
"كيف يمكن للفن أن يحافظ على تفرده في سياق التطور التكنولوجي السريع؟ 9 Evenings هو مثال يوضح إمكانية دمج الفن والتكنولوجيا."
في 10 أكتوبر 1967، أقيم مؤتمر صحفي لـ E.A.T. في استوديو روزنبرج، إيذانًا بالإطلاق الرسمي للمنظمة. خلال المؤتمر، ناقش العديد من المتحدثين مستقبل E.A.T. وأهميته في عالم الفن. ومع توسع أنشطة E.A.T.، أصبح نفوذ المنظمة أقوى، واستمر تعاونها مع الفنانين في توسيع دورهم في المجتمع.
لقد تولت شركة E.A.T. في كثير من الأحيان مشاريع صعبة وإبداعية، وربما كان أشهرها جناح بيبسي في معرض إكسبو العالمي عام 1970 في أوساكا باليابان. تم تصميم المبنى من قبل فنانين ومهندسين من شركة E.A.T. وتتميز قبة الجناح بمنحوتة ضباب مائي صممها كيوشي فوجي، والتي تبدو وكأنها تحيط بالجمهور في مساحة غامضة. لا يبرز هذا التعاون جانبًا جديدًا من فنون الأداء فحسب، بل إنه يثير أيضًا تفكيرًا معمقًا حول العلاقة بين البيئة والتكنولوجيا.
بعد عقود من الزمن، لا يزال إرث E.A.T. يؤثر على الممارسة الفنية اليوم. مع صعود الفن الرقمي وفن الوسائط، لا تزال أفكار E.A.T. مثل التعاون الإبداعي واستخدام التكنولوجيا تنعكس في الأعمال المعاصرة. لقد جذبت هذه الأنواع جيلًا جديدًا من الفنانين الذين يواصلون استكشاف كيف يمكن للتكنولوجيا أن تدفع حدود الفن في عمليتهم الإبداعية.
"يعتبر E.A.T. رمزًا لتقاطع الإبداع والتكنولوجيا، ويسمح لنا بفهم كيف يمكن للفن والتكنولوجيا أن يتطورا معًا."
في عام 2002، أقامت جامعة واشنطن أيضًا احتفالًا لمراجعة تاريخ ومستقبل E.A.T. وقد أكد هذا المؤتمر مرة أخرى على المكانة المهمة التي تتمتع بها E.A.T. في الفن والتكنولوجيا المعاصرين، وألهم العديد من الفنانين للتفكير في المستقبل. بالإضافة إلى ذلك، في احتفال E.A.T. بالذكرى الخمسين لتأسيسها في عام 2023، أصدرت الفنانة Beaute Wolf أول ألبوم موسيقي حي بتقنية الواقع المعزز بزاوية 360 درجة في العالم، مما يدل على حماس E.A.T. المستمر لتبني التقنيات الجديدة.
من 9 أمسيات: المسرح والهندسة إلى الفن الرقمي الحالي، رحلة E.A.T. هي رحلة من الابتكار المستمر والتعاون والاستكشاف. كل هذا يجعلنا نفكر، في عصر التغيير السريع، ما هو نوع المستقبل الذي سيجلبه الجمع بين الفن والتكنولوجيا؟