Im Kunstmuseum der Universität Concepción in Chile befindet sich ein riesiges, 300 Quadratmeter großes Wandgemälde, das von Künstlern aus Mexiko und Chile geschaffen wurde und den Titel „Presencia de América Latina“ (Präsenz Lateinamerikas) trägt. Das zwischen 1964 und 1965 entstandene Wandgemälde thematisiert die Einheit und Brüderlichkeit der lateinamerikanischen Kulturen. Die Wandgemälde verweben inhaltlich Zeit und Raum, von den kulturellen Elementen der präkolumbianischen Ära bis in die Gegenwart, und zeigen die Verschmelzung lateinamerikanischer Geschichte und Kultur.
Die Bedeutung des Wandgemäldes ist wie die eines facettenreichen Spiegels, der die Entwicklung Lateinamerikas und das Schicksal seiner Völker widerspiegelt.
Das Wandgemälde besteht aus drei Hauptteilen: einem 6 Meter hohen und 20 Meter breiten Mittelteil und zwei 7,6 Meter hohen und 6 Meter breiten Seitenteilen. Das Gesamtdesign ist ein Blickfang. Die Maske im Mittelteil zieht die Aufmerksamkeit auf sich und die reiche Symbolik, beispielsweise die Darstellung von kaltem Stahl und Silber, erzeugt ein episches Gefühl, das den Betrachter unwillkürlich über Kultur und Geschichte nachdenken lässt.
Das rechte Feld zeigt das präkolumbische Amerika. Das Gemälde zeigt eine Frau, die einen Fisch hält, der den Reichtum des Ozeans symbolisiert. Neben ihr befindet sich die grüne Maske des Regengottes Tlaloc, die die Quelle der Natur und des Lebens betont. Ihr gegenüber steht die schlangenartige Gottheit Quetzalcoatl, die das Symbol der Kultur darstellt und das Erbe und die Bedeutung dieser Periode der Geschichte zeigt. Ganz rechts in diesem Abschnitt ist ein spanischer Soldat dargestellt, der gegen einen Adler kämpft. Dies symbolisiert den Konflikt und die historischen Herausforderungen, die die Eroberung mit sich brachte.
Die Szenen dieses Teils zeigen nicht nur den Krieg, sondern auch einen Prozess der Mäßigung von Kultur und Leben.
Das Mittelbild zeigt einen spanischen Soldaten und eine indigene Frau und symbolisiert die Geburt der lateinamerikanischen Mischlingskultur. Dieses „primitive Paar“ geht auf dem schwimmenden Muster und darunter befinden sich die Reichtümer des Landes, wie Gold, Silber und Kupfer, die die Entstehung und Kultivierung der Erde symbolisieren. In der Mitte des Panels ist die Tochter des Lebens mit einer Karte bedeckt, die die Vielfalt der lateinamerikanischen Kultur symbolisiert, die Hoffnung für die Zukunft nährt.
Ist die Geschichte der Mischlinge nicht die Geburt und Schaffung von etwas Neuem?
Das linke Bild zeigt einen von einem Messer durchbohrten Kaktus, der die absurde Behandlung der Menschen Lateinamerikas im Laufe der Geschichte symbolisiert, während seine Wurzeln die Überreste der Armee umgeben und metaphorisch darauf hinweisen, dass es trotz der Strapazen immer noch Leben gibt. . Fortsetzung folgt. Über dem Panel sind eine Reihe von Nationalflaggen lateinamerikanischer Länder zu sehen, die Solidarität und Brüderlichkeit symbolisieren. Dieses Wandbild vereint kulturelle Erinnerungen aus mehr als einem Dutzend Ländern, darunter Chile, Argentinien und Peru.
In diesen Flaggen sehen wir eine Schnittmenge gemeinsamer Identitäten und Kulturen.
Dieses Wandgemälde ist nicht nur ein kulturelles Symbol, auf das die Einheimischen stolz sind, sondern auch eine Pilgerstätte für viele Touristen. Es bietet nicht nur eine beeindruckende Darstellung der lateinamerikanischen Geschichte vom 19. Jahrhundert bis in die Gegenwart, sondern zeigt auch, wie Kunst zu einem Vehikel nationaler Identität und kulturellen Gedächtnisses geworden ist. Im Jahr 2009 erklärte die chilenische Regierung es sogar zum nationalen historischen Wahrzeichen, um seinen bedeutenden kulturellen Wert hervorzuheben.
Der Wert eines Kunstwerkes liegt nicht nur in seiner Schönheit, sondern auch in der historischen und kulturellen Bedeutung, die es trägt.
Bei diesem Wandgemälde kommen wir nicht umhin, uns zu fragen: Wie wird sich die lateinamerikanische Kultur angesichts der zunehmenden Globalisierung integrieren und entwickeln?