Le groupe art pop indépendant britannique The 1975 sortira son cinquième album « Being Funny in a Foreign Language » en 2022, puis lancera sa quatrième tournée « At Their Very Best ». Un total de sept étapes et 93 représentations couvrant l'Amérique du Nord et du Sud, l'Europe, l'Asie et l'Océanie. La tournée a été écrite et réalisée par le leader Marty Healy et a été acclamée par la critique.
Rolling Stone a décrit le spectacle comme « un modèle déterminant sur la manière d'organiser un spectacle dans un stade » et l'a qualifié de spectacle live le plus impressionnant de 2022.
Le 1975 était censé lancer la tournée "Music for Cars" en 2021, mais l'intégralité de la tournée a été annulée en raison de la pandémie de COVID-19. Plus tard, le groupe a confirmé qu'il travaillait sur son cinquième album. Le 29 juin 2022, le groupe a officiellement annoncé le titre de l'album « Being Funny in a Foreign Language » et il sortira le 14 octobre. Le 3 août de la même année, le groupe annonce la tournée et les dates nord-américaines, tandis que les dates de la tournée au Royaume-Uni et en Irlande sont annoncées le 1er septembre.
Le 13 février 2023, le groupe a annoncé qu'il donnerait un concert à Finsbury Park, considéré comme leur « plus grand spectacle sur le thème britannique ».
Le spectacle a été chorégraphié et mis en scène par le chanteur Marty Healy, et sa scénographie simulait l'intérieur d'une maison de banlieue américaine. Le designer Tobias Ryland, qui collabore souvent avec le groupe, a ajouté des meubles anciens, des lampes de chevet et un vieux téléviseur doté d'un écran LED pour une touche visuelle. Il y avait un grand escalier en colimaçon à une extrémité de la scène et un toit couvert à l'autre, où Healy chantait "I Like America and America Likes Me". Au centre de la scène se trouve un grand cadre de porte, faisant écho au symbole rectangulaire des premières pochettes de disques du groupe.
"La première moitié de cette émission parle de mon expérience personnelle. Il s'agit d'un homme seul qui veut devenir fou après avoir passé un an en ligne."
Le spectacle est divisé en deux parties : la première partie, "Les cadeaux de 1975 : être drôle dans une langue étrangère", a été évaluée par l'Observer comme "une partie d'art de la performance, une partie de pièce de théâtre et une partie de film de Charlie Kaufman". La deuxième partie, "At Their Very Best", est plus traditionnelle et couvre davantage la musique passée du groupe. L'interlude entre les deux parties, "Consumption", montre Healy dans divers comportements, notamment se masturber, manger un steak cru et effectuer 20 pompes.
Pendant la tournée, de nombreux invités spéciaux ont reçu des réponses enthousiastes, notamment Phoebe Bridgers interprétant "Milk" à Inglewood, en Californie, Jack Antonoff et Zem Audu interprétant un medley de "Bleachers" et bien plus encore. Taylor Swift a notamment interprété "The City" lors de son concert à Londres et a chanté pour la première fois son nouveau single "Anti-Hero".
"Le spectacle a reçu cinq étoiles et a été salué comme un modèle déterminant pour la performance dans un stade."
La tournée a été saluée par la critique, notamment par Rolling Stone, NME et The Guardian. Sur les plateformes sociales en ligne, de nombreuses actions de Healy sur scène ont suscité des discussions animées. Il a suscité des discussions lorsqu'il a interrompu une représentation en Malaisie pour avoir critiqué publiquement les lois locales anti-LGBTQ+. Healy a répondu plus tard,
"J'ai commis une erreur. Je n'ai pas pris en compte cet aspect en détail lorsque nous avons élaboré le plan."
Cela a amené les gens à réfléchir à la relation entre la musique et les problèmes sociaux. Lors d'un autre salon à Singapour, la suspension en a fait le seul salon autonome de 1975 en Asie.
En 2023, The 1975 prévoit de lancer une version étendue de la tournée "Still... At Their Very Best", qui marque à nouveau leur départ. À mesure que l'industrie musicale évolue, la manière dont The 1975 intègre son style dans des problématiques universelles et maintient un lien profond avec le public deviendra une question importante pour leur développement futur. À mesure que les styles musicaux évoluent et que les enjeux sociaux se croisent, le public s’attendra-t-il à des performances plus dynamiques de ce type ?