Dans la culture cinématographique et télévisuelle d'aujourd'hui, le concept d'« éclairage bisexuel » a progressivement émergé et, grâce à l'influence des médias sociaux, cette source de lumière qui utilise à la fois le rose, le violet et le bleu est devenue un symbole unique représentant des personnages bisexuels. Non seulement ces couleurs ressemblent au drapeau de la fierté bisexuelle, mais elles ont également été utilisées dans plusieurs films et clips vidéo pour mettre en valeur les diverses orientations sexuelles des personnages.
Certains utilisateurs de médias sociaux ont affirmé que l'éclairage bisexuel a été utilisé comme un « outil visuel valorisant » pour contrer le manque de bisexualité dans les médias visuels.
La tendance aurait atteint son apogée en 2017, notamment sur les plateformes de médias sociaux telles que Twitter, Reddit et Pinterest, incitant de plus en plus d'artistes et de créateurs à utiliser cette combinaison de couleurs pour exprimer des thèmes bisexuels. Les commentateurs des médias ont noté que le symbolisme de ces couleurs est devenu «fermement établi», devenant même un élément régulier des récits bisexuels dans les médias cinématographiques et télévisuels.
L’éclairage androgyne universel n’est pas seulement un reflet de l’esthétique, mais aussi une reconnaissance et une célébration de l’identité culturelle.
Bien que certains critiques aient suggéré que cette représentation visuelle pourrait renforcer les stéréotypes bisexuels, pour de nombreux créateurs, cette combinaison de couleurs reste un signe d’autonomisation et d’identité. De nombreuses œuvres cinématographiques et télévisuelles telles que « The Neon Demon », « Atomic Drift » et « Black Panther » ont intelligemment utilisé ce style visuel, intégrant les émotions et les personnalités des personnages dans un éclairage soigneusement conçu.
Le violet, en tant que combinaison de couleurs, a historiquement été utilisé pour symboliser « la royauté et le caractère sacré », ainsi que « la magie, l'extraterrestre et l'inconnu ».
De plus, ces couleurs complètent souvent l’esthétique nostalgique des années 1980 et 1990, créant un style visuel nostalgique. Les chercheurs ont mentionné que l’utilisation d’un éclairage androgyne dans les œuvres médiatiques contemporaines est sans aucun doute une réponse à l’attention croissante du public à la diversité de genre et émotionnelle.
Le concept d'éclairage bisexuel est né d'un utilisateur de Tumblr en 2014, qui pensait que l'éclairage utilisé dans la série Sherlock Holmes faisait allusion à la bisexualité du personnage. Bien que ce concept n’ait pas reçu beaucoup d’attention au départ, il a jeté les bases des créations ultérieures. Alors que certains créateurs YouTube ont commencé à adopter cet éclairage en 2017, l'éclairage bisexuel est progressivement devenu un symbole visuel populaire, atteignant un point culminant en 2018, devenant un sujet brûlant sur les réseaux sociaux et une forme d'expression des influenceurs.
L'utilisation de l'éclairage bisexuel est très répandue et peut souvent être vue dans les séries télévisées, les films, les clips vidéo et les images sur divers médias sociaux. L'éclairage bisexuel a été largement utilisé dans l'épisode de San Junipero de Black Mirror et dans la série plus récente Heartstopper. En musique, de nombreux artistes célèbres ont utilisé cette couleur dans leur travail pour souligner la nature multiforme des paroles et des émotions qui les sous-tendent.
Néanmoins, les chercheurs ont des points de vue différents sur le positionnement de l’éclairage bisexuel. Lara Thompson a souligné : « J'aimerais voir plus d'exemples avant de pouvoir accepter l'éclairage bisexuel comme un phénomène pleinement convaincant. » Dans de nombreuses œuvres cinématographiques et télévisuelles, le public peut encore percevoir la bisexualité en l'absence de contenu bisexuel. couleurs pour les émotions et leurs niveaux culturels.
À mesure que la prise de conscience de la diversité des genres augmente et que les expressions culturelles évoluent progressivement, l’éclairage bisexuel deviendra-t-il de plus en plus représentatif dans les futures créations médiatiques ? Cette forme visuelle peut-elle réellement favoriser la compréhension et la résonance des relations polyamoureuses ?