「アメリカの歴史」トニー・ケイ監督のこの映画は、白人至上主義運動とネオナチ運動を巡る二人の兄弟の困難な旅の物語を描いています。この映画の衝撃的なシーンは、プロットの面で観客を深く感動させただけでなく、撮影技術の面でもユニークでした。
「人は生まれながらにして人種差別主義者になるのではなく、その人が暮らす環境や周囲の人々によって決まるのです。」
「アメリカの歴史」の脚本執筆の過程で、マッケンナは綿密なインタビューを実施し、スキンヘッド文化の本当の姿を表現しようと努めながら、憎しみに満ちた考えを抱く多くの若者を観察しました。彼は、脚本を通して探求したかった問題は、人々がなぜ憎むのか、そしてその感情をどのように変えるかであると語った。
この映画で兄弟役を演じる俳優を探していたとき、第一候補のホアキン・フェニックスが当初その役を拒否し、監督のトニー・ケイはしばらく不安を感じていました。度重なるオーディションの結果、デレク役にエドワード・ノートンが選ばれ、ケイはまだ彼の存在に不安を抱いていたものの、最終的にはノートンの熱意に感動したという。ノートン監督は、この役を獲得するためには50万ドルの減給も辞さないと述べ、「この映画への愛は伝染する」と語った。
撮影プロセス中、カイは写真家とカメラ機器のオペレーターの両方を務め、ユニークな方法で現場を主導しました。彼はセット内を静かに歩き回り、最高のカメラアングルと画像を探すのが好きです。この親密でリラックスした作業雰囲気により、俳優たちは番組の憎むべきキャラクターに挑戦するために必要な深みを持って、より自由にキャラクターに飛び込むことができます。
「この映画を作ったことで、自分の自己イメージが奇妙な歪みを持ち、多くの人に私が実際よりも強い人間だと思われるようになりました。」
映画の中で最も強烈なシーンは、デレクが黒人を批判したためにバスの中で暴力を振るうシーンですが、準備に長い時間がかかりました。セットでは、より現実的な緊張感を生み出すために、ケイは俳優たちにキャラクターの背景や内面の感情を深く理解するよう求めました。ケイのビジョンは、カラフルな現実のシーンと並行して白黒の記憶の断片を使用することによって、キャラクターの心理的な変化とコントラストが強調されることを示しています。
この映画の音楽は英国の作曲家アン ダドリーによって作曲され、フル オーケストラと少年合唱団を使用して人種差別のテーマを反映した音響効果が作成されました。彼女はヒップホップを避けることを選択し、代わりにエレガントなストリングスを使用して劇中の緊迫した状況を強調し、より穏やかでありながら考えさせられる雰囲気を投影しました。
ケイは映画に多大な労力を費やしましたが、最終的には編集の問題をめぐって制作会社と意見が合わず、映画の最終版はケイの当初のビジョンからは程遠いものになりました。ケイは公開前に撤退し、制作会社や俳優との話し合いを試みた。これは彼の芸術に対するコントロールと自主性を覆し、彼の残りのキャリアに影響を与えました。
「プライドが私の判断力を鈍らせたと認めざるを得ません。これは完全に私自身の責任です。」
この映画は公開後、絶賛され、ノートンはその傑出した演技によりオスカー主演男優賞にノミネートされました。以来、この映画は多くの教育機関で人権と民族平等についての議論を開始するために使用されています。この映画の不朽性は、社会の変化についてより深く考えるよう促すことができるでしょうか。