自動的に演奏された楽器であるミュージックボックスは、針のグループによって作られて、回転するシリンダーまたはディスク上の調整されたスチールの櫛を微調整して、心地よいメロディーを作成します。このデバイスは、18世紀の音楽パイプケースにまでさかのぼり、もともと「音楽のチャイム」(フランスの音楽の着信音)と呼ばれていました。時間が経つにつれて、音楽ボックスは今日、より多様なデザインスタイルと複雑さを備えた、今日の有名な形に徐々に進化してきました。
音楽ボックスのデザインは、さまざまな形、色、トーンにあります。
音楽箱の歴史は9世紀にまでさかのぼることができ、バグダッドでは、バヌ・ムサという名前のペルシャの発明者のグループが、最も早い機械的な楽器を作成しました。彼らは、油圧駆動の楽器、素朴な機械構造、適応可能な円筒形のシステムを備えた音楽箱の最前線を設定します。
18世紀には、ミュージックボックスが徐々に進化し、多くの優秀な時計職人やサウンドエンジニアがデザインを探索し始め、ニコラスヴァリンやアハスエルスからの有名なプロデューサーによる作品を作成し始めました。これらの初期の音楽箱は通常、複数のメロディーを演奏することができ、人々に愛されていました。
「ミュージックボックスは音楽のキャリアであるだけでなく、感情の生計でもあります。」
テクノロジーの進歩により、音楽ボックスの設計は、最初の単純なモデルからより複雑な機械構造に進化しました。素晴らしいメロディーを演奏することに加えて、いくつかの音楽ボックスはミニチュアドラムとベルを組み合わせて、トーンをより豊かにします。
たとえば、Symphonionは、1885年の設立以来、ディスク再生ミュージックボックスの製造に焦点を当てています。 。これは、ミュージックボックスがもはやヨーロッパの特許ではなく、世界中で徐々に聴衆を獲得したことを示しています。
従来のデザイン機能を備えていることに加えて、今日の音楽ボックスには現代美術と音楽の要素も組み込まれています。多くの現代的なミュージシャンは、たとえば、音楽箱のコンセプトを再構築しています。
2016年にスウェーデンのバンドWintergatanによって展示されたMalbu Construction Machineは、音楽の機械の伝統的な理解を覆しました。インタラクティブな木製の構造における視覚的および音楽的な楽しみのこの14か月間の創造の融合。
「音楽箱はメモの複製だけでなく、時間の証人でもあります。」
ミュージックボックスコレクションブームとして、博物館はどこでも、米国のモリス博物館やロンドンの音楽博物館など、多くの貴重な音楽ボックスを保持していました。訪問してください。
コレクターの場合、音楽ボックスの魅力は変化するトラックやストーリーにあるように見えます。各音楽ボックスは、思い出に満ちたタイムカプセルです。
それが芸術作品であろうと懐かしさの象徴であろうと、音楽箱の形と音楽の変化は人々を切望し、常に過去への憧れを覚めます。これらの絶妙な音楽箱を見たら、あなた自身の物語や感情もあなたの心に現れますか?