音楽の世界では、音は常に芸術作品を認識し、楽しむための主な手段でした。しかし、技術が進歩するにつれ、ベースバイブレーターまたは「シェイカー」として一般に知られている触覚音響効果装置という新しい装置がミュージシャンの間で広く注目を集めています。これらのデバイスは音を出すだけでなく、音楽の振動を感じられるようにし、全体的な音楽体験を向上させます。
触覚サウンドは、音楽を聴くだけでなく、その振動を感じることができる新しい体験です。
触覚トランスデューサーの仕組みは、低周波音の振動を感知して表現することです。従来のスピーカーとは異なり、触覚サウンドデバイスは完全なオーディオコンポーネントを必要とせず、代わりにさまざまな表面に低周波の振動を送信することで人々が知覚できるようにします。この現象は「触覚音」と呼ばれます。触覚サウンド効果は、ホームシアター、ゲーム コントローラー、商業シアター、テーマパークの乗り物などで効果を高めるために使用できます。
これらのデバイスの使用はますます広まっています。触覚音響デバイスは通常、椅子、ソファ、床などの表面にしっかりと固定されます。これらはダイナミック スピーカーのボイス コイルと同様に動作し、低周波オーディオ信号によって駆動され、通常は 25 ~ 50 ワットのアンプの電力を処理できます。音声が増幅されると、ボイスコイルがデバイス内の重りに力を加え、固定面を通じて振動が伝わります。
触覚トランスデューサーからの振動により、特にゲームや映画の鑑賞時にステレオサウンドの感覚が得られます。
仮想現実技術の台頭に伴い、触覚音響デバイスの需要も高まっています。一部の製品では、油圧(ロングストローク)リニアアクチュエータと外部モーションプロセッサを組み合わせて、家庭用アプリケーションでよりリアルな体験を提供します。これらのデバイスの設計は、バックグラウンド ミュージックに合わせてモーション信号を手動で組み合わせて同期する必要があるため、従来の触覚サウンド デバイスとは大きく異なります。
1960 年代以降、さまざまなデザインの触覚音響装置が開発されてきましたが、その多くは「バイブレーター」のカテゴリに分類されます。バイブレーターは、質量(通常は磁石)を動かして強い振動を発生させます。この質量は通常、椅子やソファーに固定されています。テクノロジーが進歩するにつれて、触覚オーディオ デバイスは、より高い周波数、より忠実度の高いサウンドを提供できるように進化しました。
触覚周波数範囲は 1 Hz から 5 kHz までで、聴覚障害者が知覚できる周波数の上限は 3 kHz です。
音楽演奏中、ドラマーは、従来のステージモニターに頼ることなく、演奏しているものを「感じる」ことができるように、ドラムスローンに触覚サウンドデバイスを取り付けることがよくあります。高価な低周波スピーカーと比較すると、触覚サウンドデバイスはサイズが小さく、消費電力も少ないため、プロのミュージシャンに新たな利便性をもたらします。
サウンドエンジニアは、ステージ上の騒音を軽減するため、高価なサブウーファーよりも触覚サウンドデバイスを好みます。
作曲家のデイヴィッド・チューダーも作品「Rainforest」で触覚トランスデューサーを使用し、さまざまな物体に取り付けて独特の音のパレットを作成しました。最近の例では、サブリナ・シュローダーがバスドラムに触覚トランスデューサーを設置し、観客が演奏の鮮明な振動を感じられるようにし、音楽のライブ効果をさらに高めました。
これまで見てきたように、触覚オーディオデバイスは、音楽、映画、ゲームなどさまざまな分野で徐々に重要な役割を果たしています。これらのデバイスは、オーディオ体験を提供するだけでなく、リスナーが音楽の含意を感じることを可能にし、音楽の表現をより多様化します。
触覚音響デバイスのさらなる発展により、将来、音楽の演奏方法にさらに大きな変化が期待できるでしょうか?