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音の変容：なぜ「コンクリート音楽」は伝統的なメロディーの境界を突破できるのか？
音楽の世界では、ミュージック・コンクレートはメロディー、ハーモニー、リズムの伝統的な境界を大胆に打ち破る斬新な形式です。このような音楽創作では、録音されたサウンド素材が原材料として使用され、オーディオ信号処理とテープ音楽技術によって修正され、最終的に独特のサウンドコラージュが形成されます。この形式の音楽では、楽器、人間の声、自然環境からの音が組み合わされることが多いですが、サウンド合成やコンピューターベースのデジタル信号処理によって生成されたサウンドも含まれます。
ミュージック・コンクレートは、創作を目的とするだけでなく、伝統的な音楽のルールへの挑戦でもあり、音の本質が創作の核心になり得ることを明らかにするものです。
ミュージック・コンクリートの起源は、フランスの作曲家ピエール・シェフェールが初めて提唱した 1940 年代に遡ります。この革新により、音楽創作における録音媒体のユニークな役割も浮き彫りになりました。こうしてシェーファーはコンクリート音楽研究グループを設立し、音楽業界の多くの人々がこの新興サウンドアートに熱中するようになりました。
歴史の振り返り
ミュージック・コンクレート（音楽理論）の起源は、初期の実験音楽の創作と密接に関係しています。 1920 年代、音楽評論家のアンドレイ・コユロイは、近い将来、作曲家が録音によって蓄音機専用にデザインされた音楽を作成するようになるだろうと予測しました。その後、イーゴリ・ストラヴィンスキーなどの多くの有名な作曲家もこの新しい音楽形式に興味を示しました。
「音楽録音の再発見は、今日の芸術の最も重要な課題の 1 つです。」
しかし、音の可能性を解き放ち始めたのはシェーファーの実験でした。彼は1942年にフランス国立放送協会が設立した研究所に加わり、その後数年間にわたり数々の革新的な音響実験を行った。
シェーファーと彼の研究室での探究
研究室で、シェーファーは「ノイズのシンフォニー」の作曲を始めました。彼はアーティストたちに、伝統的な音楽の制約を超えて、音そのものの音楽性を探求するよう奨励した。 1948年、彼の実験結果は「騒音研究の5部」という著作で初めて公表され、コンクリート音楽の誕生を告げた。
シェーファーはかつてこう説明しました。「私が提案した『ミュージック・コンクレート』という用語は、伝統的な音楽表現に対する反対を強調するためのものでした。これは、特定の音の収集を通じて、その音の潜在的な音楽的価値を探求することを目指しています。」 」
ミュージック・コンクレートが発展するにつれ、録音技術の進歩によってこのジャンルは繁栄しました。 1951年、シェーファーはコンクリート音楽研究グループを結成し、電子音楽専用のスタジオを設立し、多くの作曲家をここに招いて創作活動を行いました。
ミュージック・コンクレートの進化時が経つにつれ、コンクリート音楽は徐々にいわゆる「聴覚音楽」へと発展し、録音の表現に限定されず、ライブサウンドの空間化技術も含まれるようになりました。これは、音楽の境界がもはや伝統的なメロディーによって覆われておらず、サウンドの可能性がより多様で自由になっていることを示しています。
「ミュージック・コンクレートは音色を研究するものではなく、音の風景と形式を再現するものである。」
このムーブメントはサウンドの革命を表しており、クリエイターが生活の中のさまざまなサウンドを再結合して再構築することで、これまで想像もできなかった創造的な深さと幅広さを実現できるようになりました。音楽と映画の組み合わせから現代のデジタル録音技術の出現まで、コンクリート音楽は革新的なアイデアの新たな波を引き起こし続けています。
テクノロジー主導
技術の進歩は、間違いなくミュージック・コンクレートが急速に普及した原動力の一つです。 1940 年代後半にマイクとテープレコーダーが普及したことにより、サウンドアーティストはサウンドをキャプチャして作成したり、後処理や編集にさまざまなサウンド操作技術を使用したりすることが容易になりました。これらのテクノロジーは、サウンドの操作をより柔軟にするだけでなく、音楽創作のビジョンも広げます。
「現代のサウンドアートの魅力は、音楽の本質が常に静かに渦巻いているということにあります。」
ミュージック・コンクレートは、音の徹底的な探求を通じて、音楽の核心はもはや伝統的なボーカル構成だけではなく、音そのものがもたらす感情や意味にあることを気づかせてくれます。この変化により、クリエイターはサウンドを再考し、再創造するようになり、音楽の新たな未来が開かれました。
結論
まとめると、コンクリート・ミュージックは、その独特の創作手法と技術革新により、音楽に大きな変化をもたらしています。伝統的なメロディーの境界を犠牲にしますが、無数の可能性を切り開きます。しかし、デジタル化とテクノロジーの波が音楽をいかに新たな高みへと押し上げるのかは、私たち一人ひとりが深く考える価値がある。
