1971年、有名なイギリスのモンティ・パイソン・チームが制作した映画「そして今、何かが全く違う」は、初期のテレビ番組のスケッチを大画面で独自に再現しました。これらのスケッチのユーモラスな特徴と創造的なインスピレーションは、繰り返し人々を魅了してきました。深く考える。この映画のタイトルは番組の有名なフレーズに由来しており、1971年9月28日にイギリスで、1972年8月22日にアメリカで初公開された。
90分の映画には、テレビ番組の第1シーズンと第2シーズンからの一連の古典的なスケッチとアニメーションが収録されており、それらの古典を再解釈しながら、それらを見たことがない多くのアメリカの視聴者向けにカスタマイズしています。シリーズ。
この映画の寸劇は内容が充実しており、不条理な筋書きとユーモラスな言葉遣いの両方が面白い。たとえば、寸劇「How Not to Be Seen」は、政府の映画を模倣することから始まるが、その後、制御不能に陥って爆発に変わり、政府の無能さを風刺している。
たとえば、寸劇「ダーティハンガリー語会話集」では、外国人の言葉の間違いがしばしば恥ずかしい状況を引き起こします。この意図的な誤解は、言語と文化の衝突とその面白い結果を反映しています。
スケッチに加えて、この映画にはチームメンバーのテリー・ギリアムが作成した多数のアニメーションも登場します。これらのアニメーションは、ユニークなスタイルでユーモアを伝えています。たとえば、人と車の関わりを描いたアニメーションは、現代の生活における機械との関係を風刺し、人類の未来について改めて考えさせます。
さらに、スケッチ「ナッジ・ナッジ」は、セックスというテーマに対する男性の恥ずかしさを率直に風刺することで、人間心理の落とし穴をはっきりと描いており、これはモンティ・パイソンのユーモアスタイルの象徴でもある。
映画全体を通して、繰り返される直線的なつながりとユーモラスなギャグが、物語をより完成度の高いものにしています。たとえば、「汚れたフォーク」のスケッチでは、レストランのウェイターが汚れたフォークに対して過剰反応することで、単純な状況が極端にまで引き伸ばされ、笑いを誘います。
この映画のテーマの多様性は、モンティ・パイソン・チームのユーモアの創造力の探求精神も表しています。表面的な面白さだけではなく、深い社会批判も込められています。この映画の中の寸劇「今年の上流階級の愚か者」は、イギリスの上流階級の無能さと鈍さを浮き彫りにし、生まれながらの恵まれた資質を持ちながら何をしてよいかわからない上流階級の人々を風刺している。
このような階級や地位に対する嘲笑は、ストーリーに深く根ざしているだけでなく、チームの長年の特徴でもあります。彼らは社会現象をユーモラスな素材に変え、反省を促すのが得意です。
この作品は時を経てコメディの古典となり、イギリスとアメリカ両国で幅広い影響を与えてきました。今日、私たちは、構造的な配置や言語の使用など、これらの初期のスケッチに遡る現代コメディの影響を数多く見ることができます。
最後に、私たちはこう尋ねずにはいられません。北と南からのこれらのユーモラスな創造的インスピレーションは、現代のアーティストに、同様に考えさせられる、そして笑える作品を生み出すインスピレーションを与えることができるのでしょうか?