독특하고 마술적인 효과인 아나모픽 아트는 우리의 시각 문화에 깊이 뿌리를 두고 있습니다. 초기 기계 예술부터 현대 디지털 특수 효과까지, 변형 기술의 진화는 기술 발전의 궤적을 보여줄 뿐만 아니라 우리의 무한한 상상력을 자극합니다. 모핑 효과의 기원과 발전을 탐구하기 위해 시간을 거슬러 올라가 보겠습니다.
디지털 모핑이 출현하기 전에 많은 초기 기술이 하나의 이미지나 모양을 다른 이미지나 모양으로 변환하려고 시도했습니다. 이러한 기술은 일반적으로 이미지를 회전하거나 슬라이드하거나 반복적으로 겹쳐서 다양한 시각적 효과를 얻습니다.
이러한 기술 중 일부는 디졸브 일치에 더 가까워 두 이미지 사이를 점진적으로 변환하는 반면, 다른 기술은 시작 단계와 종료 단계 사이에서 모양을 변경합니다.
타불라 스칼라타
는 16세기 말부터 시각예술에 그만의 독특한 방식으로 존재해왔습니다. 이 회화 기법은 잔물결이 있는 표면에 두 개의 이미지를 배치하며, 보는 사람은 특정 각도에서 선명한 패턴만 볼 수 있습니다. 한 각도에서 다른 각도로 변경하면 간단한 변형 효과가 조용히 나타납니다.
1790년까지 프랑스 그림자 연극 공연자 François Dominique Séraphin은 금속 관절 인형을 사용하여 젊은 여성의 얼굴이 어떻게 마녀의 모습으로 변할 수 있는지를 보여주었습니다. 19세기 매직 랜턴 슬라이드는 유사한 기술을 사용하여 이미지의 모양을 변경했습니다. 간단히 유리 블록을 밀어서 변경 효과를 얻었습니다.
19세기 전반에는 낮 풍경에서 밤 풍경으로, 봄에서 겨울로의 전환을 보여주는 '디졸브 뷰(dissolving views)'가 인기 있는 요술등 쇼로 자리 잡았습니다. 더욱 흥미로운 점은 1910년 단편영화 '나렌그라펜'에서는 여성 캐릭터의 의상도 디졸브 기술을 통해 변형됐다는 점이다. 이후 1915년 모리스 투르뇌르(Maurice Tourneur)의 영화 앨리어스 지미 발렌타인(Alias Jimmy Valentine)에서는 주인공 중 한 사람의 미묘한 해체가 등장했다.
1985년 Godley & Creme은 뮤직 비디오 'Cry'에서 다양한 얼굴 부분을 시뮬레이션하는 '모핑' 효과를 만들었습니다.
애니메이션의 세계에서는 영화가 탄생하기 전부터 모핑의 효과가 탐구되어 왔습니다. 1835년경 Joseph Plateau는 여성의 얼굴이 마녀로 변하고 결국에는 괴물로 변하는 과정을 보여주기 위해 페나키스티스코프
를 디자인했습니다. 1908년까지 Émile Cohl의 "Fantasmagorie" 애니메이션 작품에서는 캐릭터와 사물 사이의 변형이 끝이 없었습니다.
1990년대에는 컴퓨터 기술의 발달로 변형효과가 새로운 시대를 맞이하게 된다. 이러한 기술에는 하나의 이미지를 동시에 왜곡하고 변화함에 따라 점차적으로 다른 이미지로 페이드되는 작업이 포함됩니다. 해당 지점과 벡터를 표시함으로써 컴퓨터는 한 이미지에서 다른 이미지로 자연스러운 전환을 달성할 수 있습니다.
1986년 컴퓨터 그래픽 회사인 Omnibus는 Tide 광고용으로 부드러운 변형 애니메이션을 제작하여 Tide 세제 병이 어떻게 미국 모양으로 변했는지 보여주었습니다. 이 효과는 Bob Hoffman이 프로그래밍했으며 1986년 영화 Flight of the Navigator에서 다시 사용되었습니다. '블랙 팬서', '터미네이터 2' 등 많은 영화가 개봉되면서 변형 기술이 널리 활용되기 시작했다.
Elastic Reality는 영화에서의 사용과 기술 기여로 1996년에 두 개의 아카데미상을 수상했습니다.
디지털 기술의 발전에 따라 변형 알고리즘은 계속해서 개선되고 있으며 이제 프로그램은 자동으로 변형 효과를 생성하여 우리가 매일 시청하는 영화와 TV 작품에 침투시킬 수 있습니다. 콘텐츠가 전혀 관련이 없더라도 설득력 있는 슬로우 모션 효과와 다양한 장면 간 전환을 만들기 위해 모핑 기술이 사용되었습니다. 이제 왜곡 효과는 대부분 매끄럽고 거의 눈에 띄지 않도록 설계되었습니다.
글꼴 디자인의 경우 변형 기술도 중요한 역할을 하며 디자이너가 다양한 스타일 간의 중간 글꼴을 생성하여 텍스트 디자인의 다양성과 유용성을 향상시키는 데 도움을 줍니다. 기술은 날이 갈수록 변하고 있습니다. 우리는 미래의 모핑 기술이 우리의 시각 예술과 문화 경험을 어떻게 더욱 변화시킬지 궁금하지 않을 수 없습니다.