카주는 연주자의 목소리에 "윙윙거리는" 느낌을 더하는 능력으로 알려진 독특한 악기입니다. 특수한 횡격막 악기인 카주의 본질은 연주자의 목소리가 장치 내부의 막에서 공명하도록 하여 음향 효과를 만드는 것입니다. 카주는 다양한 대중음악, 엔터테인먼트, 심지어 클래식 음악에도 사용되기 때문에 이 악기의 기원과 발명자에 대한 논쟁이 집중되고 있습니다.
카주는 연주하기 매우 간단합니다. 플레이어는 입을 카주의 큰 패널에 가까이 대고 "웅웅거림"으로 소리를 내야 합니다. 공기가 진동하면 카주 내부의 막이 진동하여 다양한 음높이와 음량이 생성됩니다. 플레이어는 "doo", "too", "who", "vrrrr"와 같은 다양한 음절을 사용해 음색을 바꿀 수 있습니다.
카주는 16세기 양파 트롬본과 같은 간단한 횡격막 악기에서 유래되었다고 전해집니다. 1840년, 조지아주 메이컨 출신의 아프리카계 미국인인 앨라배마 베스트가 카주를 발명했다고 전해지지만, 이 주장을 뒷받침하는 문서는 없습니다. 이 소문은 카민스키 인터내셔널 카주 콰르텟에서 처음 나왔으며, 이로 인해 이 이야기의 진위 여부에 의심이 제기됩니다.
1879년, 사이먼 셀러는 카주와 원리적으로 유사한 "장난감 트럼펫"에 대한 특허를 받았습니다.
이 특허는 소리와 진동을 통해 음향 효과를 생성하는 악기를 설명합니다. 가장 오래된 카주는 1883년으로 거슬러 올라갈 수 있는데, 당시 미국의 발명가 워런 허버트 프로스트가 특허청에 특허 번호 270,543을 신청하고 처음으로 "카주"라고 불렀습니다. 주친". 이 카주의 외관은 현재의 금속 카주와 약간 다르지만, 둥근 입구 디자인을 가지고 있습니다.
카주는 미국 포크 음악에서만 인기를 얻은 것이 아니라, 코미디, 거리 음악, 전통 음악 등 여러 장르에서도 활용되고 있습니다. 영국 북동부와 웨일스 남부에서는 카주가 청소년 재즈 밴드의 중요한 부분입니다. 그 밖에도 카주 연주는 스페인의 카디스 페스티벌과 우루과이의 음악 공연에서도 들을 수 있습니다.
예를 들어, 1921년 Original Dixieland Jass Band 녹음에서 많은 사람들이 특정 솔로가 트롬본으로 연주되었다고 잘못 생각하지만, 실제로는 드러머 Tony Sbarbaro가 연주한 카주였습니다. Zuqin 솔로.
시간이 지나면서 카주는 여러 음악 스타일로 등장하기 시작했으며, 일부 클래식 음악 작품에도 이 악기의 요소가 통합되었습니다. 레너드 번스타인의 미사곡이나 찰스 아이브스의 예일-프린스턴 풋볼 경기 등의 유명한 음악 작품은 음악에서 카주가 차지하는 독특한 역할을 잘 보여줍니다.
카주가 상업 음악에서 점점 더 인기를 얻으면서, 그 이미지도 점점 더 인기를 얻고 있습니다. 프랭크 자파와 데이비드 보위를 비롯한 많은 유명 가수와 음악 그룹은 자신의 노래에서 카주를 적합한 자리에 넣었습니다. 영화, 비디오 게임, 애니메이션과 같은 현대 문화 산물에서도 카주는 종종 희극적이고 유머러스한 성격으로 등장합니다.
전 세계적으로 집단 카주 연주는 특별한 문화 현상이 되었습니다. 예를 들어, 2011년 3월 14일 BBC 라디오 이벤트에서는 참가자가 5,190명이나 되어 가장 큰 카주 밴드 부문 기네스 세계 기록을 경신했습니다. 이러한 행사는 지역 사회와 사교 모임에서 카주의 중요성을 강조합니다.
이해하기 쉬운 카주 연주부터 다문화적 표현까지, 이 흥미로운 악기는 많은 음악 역사를 담고 있을 뿐만 아니라 수많은 음악 애호가들을 연결해줍니다. 오늘날까지도 카주를 발명한 진짜 사람이 누구인지는 여전히 미스터리로 남아 있다. 이 신비한 이야기는 사람들이 예술의 창조와 공유에 대해 생각하게 만들었습니다. 진짜 발명가들이 이 음악의 형성에서 어떤 역할을 해야 한다고 생각하십니까?