Permettre la compréhension de l’action dans un jeu d’imitation. Le cas de l’action conjointe entre un artiste chorégraphique et des élèves-danseurs à l’école élémentaire

Abstract

Le role central joue par l’imitation au sein des differentes societes humaines nous conduit a l’envisager comme un processus anthropologique complexe permettant la transmission intergenerationnelle de comportements et d’elements culturels. Notre approche est ici didactique et questionne les conditions d’une avancee, d’un gain epistemique lors de situations d’enseignement-apprentissage en danse s’appuyant sur l’imitation. Dans le cas de la danse, la transmission du geste danse par monstration/reproduction est largement pratiquee et releve d’un allant de soi que nous souhaitons ici interroger. A quelles conditions l’usage de l’imitation permet-il la construction de savoirs nouveaux\xa0? En particulier, en situation d’enseignement-apprentissage, quels gestes didactiques permettent a ceux qui apprennent une comprehension des actions qu’ils ont a imiter\xa0? Pour en rendre compte, nous nous appuyons sur une situation observee a l’ecole elementaire, entre un artiste choregraphique et des eleves d’une classe de CE2-CM1. Mobilisant la theorie de l’action conjointe en didactique et le modele du jeu en didactique, notre analyse envisage l’imitation avant tout comme un\xa0jeu d’imitation\xa0qui se construit entre celui qui enseigne le geste (l’artiste) et ceux qui l’apprennent (les eleves-danseurs). L’observation de cette action conjointe conduit a saisir les conditions permettant aux eleves de passer progressivement d’une imitation ne retenant que les traits de surface du geste montre, a une imitation temoignant d’une comprehension des principes generateurs de sa forme.