Джерард Мэнли Хопкинс — английский поэт и священник-иезуит. Хотя его стихи не были широко известны при его жизни, его «Ужасные сонеты» после его смерти сделали его важной фигурой в английской поэзии. Эти стихи не только отражают его эстетические идеалы, но и раскрывают его сердце, столкнувшееся с противоречием между верой и отчаянием. В этой статье исследуется история поэзии Хопкинса и рассматривается, как эмоции, которые он выражал, связаны с нашей сегодняшней жизнью.
Хопкинс родился в 1844 году и вырос в семье, находящейся под сильным религиозным влиянием. Его отец был писателем и публиковал сборники стихов, а мать увлекалась музыкой и чтением, особенно немецкой философией и романами Чарльза Диккенса. Его образовательная карьера началась в Готической школе, а затем в Оксфордском университете. Этот период не только сформировал его академическое образование, но и открыл для него множество литературных источников вдохновения.
Во время жизни в Оксфорде Хопкинс установил длительную дружбу со знаменитым поэтом Робертом Бриджесом, что имело двойное значение для развития его поэтического творчества.
Однако Хопкинс завоевал расположение последующих читателей в начале 20 века, когда были обнаружены и опубликованы его последние стихи. Многих поэтов, таких как Джеймс II и Дилан Томас, привлекало творчество Хопкинса, и его стиль стал одним из предшественников модернистской поэзии. Суть этих произведений заключается в таинственном и полном смысле существования.
Ужасные сонеты, написанные Хопкинсом в последние годы жизни, являются воплощением его душевных и эмоциональных мук. В этих стихах Хопкинс глубоко отражает свои сомнения и страдания по поводу Бога. Стихи содержат его сомнения в вере и неразрешимое напряжение между молитвой и молчанием.
«Я просыпаюсь и чувствую наступление тьмы, сейчас не день». В этой стихотворной строке Хопкинс показывает глубокое одиночество и потерю, сочетая поиск смысла жизни с отчаянием.
Литературные достижения и красота языка в этих произведениях также отражают его отчаянную борьбу. Языковые приемы, которые он использовал в своих стихах, такие как устойчивая рифма, повторяющаяся риторика и богатая образность, сделали его стихи полными эмоционального напряжения и красоты. Формально противоречащие традиционной поэзии, эти стихи демонстрируют новаторство Хопкинса в поэтическом выражении и дополнительно исследуют диалог между эстетикой и истиной веры.
В его творениях нельзя игнорировать семейное происхождение и личные убеждения Хопкинса. В молодости он обратился к Римско-католической церкви, и этот выбор не только принес душевное спокойствие, но и внес стресс в его жизнь. Его стихи часто блуждают между религиозными и личными эмоциями, показывая противоречие между его стремлением к красоте и благочестивой верой.
Хопкинс особенно оригинален в использовании языка. Его «подпрыгивающий ритм» оживил ритм английской поэзии и полон оригинальных идей. Он сломал традиционную поэтическую форму, меняя слоги и ударения, делая каждое слово в своих произведениях наполненным яркими эмоциями. Так же, как его контрастная техника соединяет естественные образы с человеческими эмоциями, показывая невыразимую глубину мышления и человеческой борьбы.
Хотя многие произведения Хопкинса так и не были опубликованы при его жизни, его исследование поэзии и умелое использование языка, несомненно, проложили путь для более поздних поэтов. Его работы — это не только проявление поэзии, но и глубокая интерпретация человеческой природы и бесконечное исследование веры, одиночества и красоты. Могут ли эти ужасающие сонеты, оставленные Хопкинсом, напоминающие нам о человеческом состоянии, борющемся между непостоянством и надеждой, еще найти возможность диалога с ними в современном мире?