Language
Country/Area
No result found
Увлекательная история музыкальной шкатулки: как она превратилась из сигаретницы в сокровище, которым является сегодня
Музыкальная шкатулка, этот небольшой, но волшебный музыкальный инструмент, когда-то была частью сигаретной коробки, но ее эволюция с течением времени поразительна. Музыкальная шкатулка покорила сердца многих людей своей прекрасной мелодией и изысканным мастерством изготовления и стала драгоценной коллекцией. В этой статье вы углубитесь в историю музыкальной шкатулки и проследите ее постепенную эволюцию от музыкальной табакерки XVIII века до современного произведения искусства.
Музыкальные шкатулки, изначально называвшиеся carillons à musique (по-французски «музыкальные колокольчики»), произошли от музыкальных табакерок в XVIII веке.
История музыкальных шкатулок восходит к IX веку, когда в Багдаде братья Бану Муса изобрели первые механические инструменты, в том числе так называемый автоматический орган с гидравлическим приводом. Эти изобретения заложили основу для более поздних музыкальных шкатулок, и эта конструкция с цилиндрическими поднимающимися гвоздями продолжала использоваться при производстве музыкальных машин до середины XIX века.
В XII веке во Фландрии появился гениальный мастер по изготовлению колоколов, который изобрел цилиндр с гвоздями, который мог приводить в действие кулачок, ударяющий по колоколу. Со временем музыкальные часы постепенно объединили музыку с измерением времени, проложив путь музыкальной шкатулке. К 1665 году Ахашверош Фромантил изготовил в Лондоне настольные часы с несколькими колоколами, а принцип работы маятника также сделал создание музыки более разнообразным.
В 1796 году французский часовщик Антуан Фавр-Саломон заменил колокольчики набором предварительно настроенных металлических пластин, что изменило тон музыкальной шкатулки. Станьте богаче.
В течение XIX века конструкции музыкальных шкатулок продолжали совершенствоваться. В музыкальных шкатулках стали использоваться часовые приводы, обеспечивающие более длительное время воспроизведения музыки. В этот период производители музыкальных шкатулок, такие как Symphonion и Polyphon, начали выпускать самые разные модели и стили: от небольших музыкальных машин до крупных музыкальных инсталляций.
Основанная в 1885 году, компания Symphonion стала первой компанией, специализирующейся на производстве музыкальных шкатулок, проигрывающих пластинки. Со временем компания и ее конкурент Polyphon быстро расширили свое присутствие на рынке США. В частности, компания Regina, основанная Густавом Браххаузеном, спровоцировала повальное увлечение музыкальными шкатулками, а ее продукция славилась своими завораживающими мелодиями и изысканным мастерством.
По данным Музея Виктории в Австралии, музыкальные шкатулки Symphonion известны своим разнообразным дизайном и непревзойденным ассортиментом продукции.
К концу XIX века на музыкальные шкатулки еще больше повлияли технологические инновации. В 1877 году Эдисон изобрел фонограф, что не только способствовало развитию музыкальных технологий, но и оказало влияние на индустрию музыкальных шкатулок. Музыкальная шкатулка уже не просто развлекательное устройство, а стала квинтэссенцией сочетания искусства и технологий.
В течение XX века музыкальные шкатулки продолжали оставаться популярным предметом коллекционирования. В этот период было изготовлено множество музыкальных шкатулок, которые стали основным выбором для украшения дома и личных коллекций. По сей день во многих музеях выставлены тысячи музыкальных шкатулок, что позволяет людям вновь пережить это драгоценное историческое наследие. Музей музыки в Лондоне — одно из мест, где хранится множество исторических музыкальных шкатулок.
В XX веке музыкальные шкатулки не только продемонстрировали многообразие своих функций, но и стали частью культуры и искусства.
Сегодня музыкальные шкатулки — это не только детская игрушка, но и сокровище, за которым охотятся коллекционеры произведений искусства. Многие музыкальные шкатулки обладают неповторимым очарованием благодаря своему ретро-дизайну, а их мелодии могут вызывать у людей воспоминания о прекрасном детстве. С развитием технологий и появлением автоматических музыкальных устройств музыкальные шкатулки снова обрели популярность. Например, «Пинбольный автомат», созданный Мартином Молином и группой Wintergatan, воссоздает сочетание музыки и техники.
История музыкальных шкатулок показывает нам, что связь между музыкой и технологиями не является чем-то единым, а, скорее, развивалась богатыми и разнообразными способами с течением времени. Когда мы наслаждаемся этими прекрасными мелодиями, задумываемся ли мы когда-нибудь о том, как музыкальная шкатулка, драгоценное культурное наследие, будет продолжать влиять на нашу жизнь в грядущие годы?
