В истории голландского искусства картина Иеронима Босха «De tuin der lusten» (голландский: De tuin der lusten), несомненно, является одним из самых противоречивых и привлекательных произведений. Этот триптих, написанный маслом, считается чуть ли не воплощением религиозных убеждений Босха. Его сложная символика и своеобразная компоновка изображений вызвали бесчисленные интерпретации и дискуссии. Между 1490 и 1510 годами Босх привнес в это произведение свое творчество и мистицизм, раскрывающее переплетение человеческих желаний, морали и верований. На внешней стороне работы изображена сцена творения, а в середине — человеческие желания в лесу и, наконец, вечное отчаяние ада. Такая структура заставляет нас задуматься, какое убеждение или предупреждение хочет передать Босх?
В закрытом состоянии снаружи триптиха Босха видна серая сцена, оттенок, который может символизировать время, когда солнце и луна еще не были созданы. В соответствии с христианским взглядом на творение, внешняя сторона работы изображает сотворение мира Богом: Бог сидит с Библией, символизируя свою силу сотворить мир своими словами.
"Ipse dīxit, et facta sunt: ipse mandāvit, et creāta sunt" - Ибо что бы Он ни сказал, то и произошло; все, что Он повелел, то и произошло;
Существование этой сцены резко контрастирует с человеческой природой, полной внутренних желаний. Когда зрители захватывают внешние панели, они тоже задумываются о смысле этого творения на пустом месте.
Как и в других работах Босха, внутренняя центральная панель изображает цветущий, но хаотичный рай, в котором обнаженные люди, кажется, свободно предаются погоне за удовольствиями. Многие ученые считают эту сцену символом желания, существования за пределами христианской морали.
"Их поведение было совершенно 공개 и без стыда."
В этом «светском раю» мужчины и женщины вместе играют и резвятся, проявляя практически безграничные желания. Однако эта бессмысленная радость вполне может также представлять собой глубокое моральное предупреждение. Когда люди действуют без норм, границы между добром и злом стираются.
По сравнению с процветанием в центре, правая панель представляет собой леденящую кровь сцену ада. Люди здесь сведены к бесконечным желаниям, и визуально это выглядит как бесконечная пытка.
"Отражение пламени отражалось в воде, как кровь."
Хаотичная сцена полна этических проблем. Эта картина стремится сказать зрителю, что если люди потворствуют, за ними последуют вечное наказание и постоянные страдания. Общая структура заставляет людей почувствовать сильную сцену: от невинности и чистоты творения через рай человеческой деградации и в бесконечный ад.
Художественные произведения Босха в полной мере демонстрируют его размышления о человеческой природе и расплывчатое изображение религиозных представлений. Его картины полны символизма: разные панели соединены между собой, чтобы создать диалог между историей и верой. Анализ его произведений разными учеными также отражает особенности времени и субъективное понимание аудитории.
Подводя итог, можно сказать, что «Светский рай» — это не только потрясающее визуально произведение, но и философское произведение, заставляющее задуматься. Какие еще нераскрытые поверья и тайны таит в себе эта картина Босха?