Language
Country/Area
No result found
Почему концерты «дяди» Эрнста Шеллинга могут стать классикой музыкального образования?
В истории американской музыки есть уникальная и важная серия выступлений — «Молодежные народные концерты». С момента своего создания в 1924 году эта серия концертов стала классикой музыкального образования, открыв двери в мир музыки бесчисленному количеству молодых людей. Что делает эти концерты такими уникальными и продолжает привлекать поколения молодой публики?
История раннего музыкального образования
На самом деле истоки «Молодежных концертов» можно проследить еще в конце 19 века. В 1898 году дирижер Франк Дамрош провел первый концерт для юной публики в Нью-Йорке, стремясь предоставить детям лучший доступ к классической музыке. Со временем идея музыкального образования постепенно становилась все более популярной, и только в 1924 году Эрнст Шеллинг и основатель концерта развили эту идею дальше.
Видение и инновации Шеллинга
Шеллинг, известный как «Дядя», был не только дирижером, но и страстным педагогом. С запуском серии «Молодежные концерты» он уникальным образом сочетает музыку и образование. Концерт включает не только живые выступления, но также проекции изображений и знакомство с композиторами, инструментами и историей музыки, что позволяет детям изучать и ценить музыку в непринужденной обстановке.
Шеллинг создал более 4000 волшебных слайдов, чтобы придать концерту визуальную привлекательность. Этот новаторский подход значительно усилил ощущение участия у молодой аудитории.
К 1930 году эти концерты проводились не только в концертных залах Нью-Йорка, но и транслировались в дома по всей территории США и Европы, что значительно расширило их влияние. Каждое выступление – это визуальный и слуховой праздник, благодаря которому очарование музыки еще глубже проникает в сердца людей.
Развитие событий после Шеллинга
После смерти Шеллинга в 1939 году руководство концертом перешло к другим дирижерам, в том числе швейцарскому дирижеру Рудольфу Ганцу и американскому дирижеру Вальтеру Хендлу. Этот период столкнулся с проблемой мировой войны, и запланированные детские концерты были приостановлены в 1942 году и возобновлялись только в 1947 году.
Влияние Бернштейна
В 1958 году Бернштейн стал музыкальным руководителем Нью-Йоркской филармонии, выведя «Молодежный концерт» на новый уровень. Своими страстными объяснениями и дирижированием он сублимировал концепцию концертов, и эти концерты стали культурными сокровищами, доступными по всему миру, и транслировались более чем в 40 странах через телевизионную сеть CBS.
Концерты Бернштейна не только собрали миллионы семей, но и вдохновили целое поколение любителей и творцов музыки.
Со временем на этих концертах начинают раскрываться все больше тем, в том числе социальная справедливость, изменение климата и другие современные проблемы, с целью воспитать в детях заботу о мире и их способность выражать себя.
Настоящее и будущее
Сегодня Нью-Йоркская филармония продолжает запускать серию «Молодежные концерты», проводимую четыре раза за сезон, и модернизирует наполнение спектаклей. Эти новые формы концертов не ограничиваются традиционной классической музыкой, но также включают в себя современные элементы, такие как изобразительное искусство, танцы и другие междисциплинарные художественные выражения, что позволяет участникам воспринимать музыку с разных точек зрения.
Эти концерты продолжают развиваться и стремятся поднять музыкальное образование на более высокий уровень, позволяя молодой аудитории расти посредством участия и взаимодействия.
Благодаря этим концертам Нью-Йоркский филармонический оркестр продолжает обогащать музыкальную жизнь детей и воспитывать новое поколение любителей и творцов для будущего музыки. Успех этих концертов заставляет задуматься: как будет развиваться будущее музыкального образования?
