冷玩乐队的第二张专辑《A Rush of Blood to the Head》于2002年8月26日首次在英国发行,随后于美国发行。这张专辑的制作人是乐队自己和Ken Nelson。与乐队的首张专辑《Parachutes》相比,这张专辑更大程度地使用了电吉他和钢琴。专辑录制工作始于《Parachutes》取得全球知名度之后,尤其是在《Yellow》单曲的成功背后,这也展示了冷玩乐队的持续创作能力和音乐实力。
《A Rush of Blood to the Head》在英国首次发行的周间便登上UK Albums Chart冠军,成为21世纪英国第八张最畅销专辑。
英国唱片业协会(BPI)认证该专辑累计销售超过300万单位,并取得10倍白金销售的成就;全球销量更是达到1700万张。专辑中的热门单曲包括《In My Place》、《The Scientist》及《Clocks》等,这些歌曲不仅在音乐排行榜上取得佳绩,也为乐队赢得了多项格莱美奖,包括最佳摇滚表演和年度唱片奖。
冷玩乐队于2001年9月13日在伦敦开始录制《A Rush of Blood to the Head》,随后移师至利物浦。在这段时间,视乎他们对音乐的热爱,乐队的录制变得格外频繁和专注。主唱克里斯·马丁表示,在录制《In My Place》时,他们已经对创作第二张专辑充满信心,这首歌曲也成为了专辑的主打歌。
马丁提到:“我在911事件的两天后写下了《Politik》。我们都像其他人一样,感到困惑与害怕。”
这张专辑的曲目不仅显示了他们在写作过程中的成熟,也体现在曲调和歌词的深度上。随着歌曲如《Clocks》和《Green Eyes》的创作,冷玩乐队的音乐范畴进一步扩展,展示了其对音乐不断探索和追求的理念。
专辑的提高迫使乐队面对自己的挑战,他们努力突破音乐的界限,探索新的音色和风格。马丁提到,专辑的主题围绕着“冲动创作”与人际关系,包括《Politik》的紧迫感和多种情感的挣扎。 “歌曲就像童话,每个曲目都有开端和结局,我们希望使这一切看似完美。”
他还语重心长地表示:“也许这张专辑带给了一种更迫切的心情,这都是源自于我们的经历和所见之事。”
专辑封面由摄影师Sølve Sundsbø设计,他使用三维扫描技术拍摄了一位模特,这种方法让封面获得了独特的视觉效果。起初,Sundsbø对于成果感到矛盾,但最终却获得了广泛的赞赏。马丁在看到这张作品后,便决定将其用作专辑封面,这个决定证明了视觉艺术与音乐之间的有趣联系。
“我们来自不同的背景,这张专辑代表了我们共同的追求与探索。”马丁如是说。
《A Rush of Blood to the Head》在全球11个国家夺得冠军,英国首周售出超过273,924张,在接下来的时间里持续攀升,成为冷玩乐队最畅销的专辑之一。这张专辑不仅在商业上大获成功,也在评论界引起了强烈反响。许多评论家认为专辑在音乐创作上超越了其前作,显示出乐队的自信与成熟。
专辑发行后获得了普遍赞誉,被视为21世纪最佳专辑之一。许多评价网站给予高分,这在冷玩乐队的音乐历程中是无可争议的里程碑。评论家表示这张专辑不仅保留了首张专辑的传承,更在音乐上开拓了新的领域。
“《A Rush of Blood to the Head》是一张具有持续吸引力的作品,充分展现了冷玩乐队追求音乐无限可能的意志。”
如今,《A Rush of Blood to the Head》不仅成为了冷玩乐队的经典之作,更是音乐史上不可或缺的一部分。随着时间的推移,人们仍然渴望挖掘这张专辑中的更多故事和秘密,这张专辑是否还隐藏着值得人们深思的音乐意义呢?