Paramore於2023年2月10日發行的第六張錄音室專輯《This Is Why》不僅標誌著他們在唱片公司Atlantic Records的最後一張專輯,也表明了旋律和風格的新方向。在這張專輯中,樂隊成功地將後龐克(Post-punk)與藝術搖滾(Art rock)融合,展現了他們在音樂創作上的成熟和創意的演變。這一次,他們不僅是回歸創作,還帶來了一個全新的聲音。
“我們聽了很多成長時期的舊音樂,這對我們的創作有著深遠的影響。”
隨著專輯的音樂風格變化,樂隊重拾了獨立搖滾的根基,吸收了後龐克的動能。前任鼓手Zac Farro的回歸,以及主唱Hayley Williams和吉他手Taylor York之間的無縫合作,為這張專輯注入了新的活力。在討論創作方向時,Williams明確表示他們的靈感來自於Bloc Party等樂隊的作品,這些音樂令人聯想到2000年代初的激進和古怪的節奏。
“這張專輯的後半部分感覺與前面有所不同,更具個人性和關係的探索。”
專輯的整體結構同時展示了它的藝術性和實驗性。樂隊在創作過程中不斷推敲旋律和歌詞,力求呈現一種簡潔而又強烈的音樂體驗。在其中的多首歌中,如同標題曲《This Is Why》,音樂革命性地運用了多變的節奏和層次,以豐富的吉他伴奏和無厘頭的歌詞開啟話題。
此外,專輯中的《The News》、《C'est Comme Ça》和《Running Out of Time》等單曲,展示了樂隊對社會議題的敏感與反應。音樂雖然具有強烈的搖擺感,但同時也內含了深刻的社會批評,這使得作品在聽感上得到豐富的情感共鳴。
“這張專輯是Paramore最具成熟度的創作之一。”
在評論界,《This Is Why》也受到了廣泛的讚譽。評論人們指出,這張專輯在後龐克和藝術搖滾的基礎上獻上了令人震撼的聲音體驗。正如一位評論家所言,這音樂“充滿了病毒般的能量”,直指聽者的核心,讓人在情感上與之共鳴。
許多媒體將Paramore的音樂風格與如Talking Heads和Foals等先驅樂隊相提並論,這足以說明他們在當今音樂界中的地位。他們所呈現的音樂故事,彷彿是一場對於情緒與存在的深度探索,帶領聽眾揭開那些難以啟齒的內心秘辛。
此外,在專輯的藝術方向上,Paramore不僅僅是將過去的音樂元素融入其中,還加入了現今音樂的前衛感,獨特的音景採用了極具創意的製作手法,使得每一首歌曲都獨具特色並保持了整體的協調性。
“專輯四個單曲固然令人矚目,但整體的音樂探索更是其核心。”
總體來說,《This Is Why》在後龐克和藝術搖滾的融合上取得了顯著的成功,證明了Paramore不僅擁有音樂上的多樣性,也深知如何在音樂行業中保持其現代感和獨特性。隨著這張專輯獲得的多項榮譽和評價,Paramore似乎完全掌握了他們自己的音樂語言,進一步引發對其音樂未來的期待。
面對這樣一張極具深度和情感的專輯,Paramore給予了樂迷們一個值得反思的問題:在這個充滿不確定性的時代,我們又該如何理解音樂中流露的情感與社會號召呢?