Felipe Andres Coronel,更廣為人知的舞台名稱是Immortal Technique,是一位美國饒舌歌手和社會運動者。他的歌詞深入探討政治、宗教、制度性種族歧視和政府陰謀等問題。Immortal Technique不僅是一位音樂創作者,更是一名批判當代社會的文化鬥士,他用音樂傳達著批判、抗爭和覺醒的信息。
「音樂不僅是娛樂,更是一種力量,它能夠喚醒社會的良知。」
Immortal Technique出生在秘魯的軍事醫院,隨著家庭於1980年移民到紐約哈林區,逃避秘魯內戰的困擾,他的成長背景充滿了掙扎和韌性。在年輕時期,他因為「自私和幼稚的行為」多次被捕,這些經歷最終成為他音樂創作的肥沃土壤。他在監獄的時間讓他磨練了饒舌技巧,之後回到社會時,他決定以音樂為生,展開了街頭發行和MC對戰的旅程。
2001年,Immortal Technique以《Revolutionary Vol. 1》的名義自資發行了首張專輯,這是在沒有唱片公司的支援下完成的。他的作品不僅展現出音樂的力量,也首次將政治評論直接融入到饒舌歌詞中。《Dance with the Devil》成為了一首地下經典,並在音樂社群中引起了廣泛的關注。在接下來的幾年裡,Immortal Technique的音樂作品不斷地挑戰著主流音樂產業的規範。
「我希望我的音樂能夠激發人們,讓他們意識到社會中存在的問題。」
Immortal Technique的音樂不僅是個人的情感表達,更是一種社會運動的宣言。他的專輯《Revolutionary Vol. 2》不僅包含了激烈的音樂風格,還在其歌詞中深入探討政府腐敗與社會不平等的議題。他與政治囚犯Mumia Abu-Jamal的對話,更是凸顯了他對於社會正義的追求。
Immortal Technique不僅在音樂上表達自己的立場,他同時也是社會運動的積極參與者。他經常造訪監獄與年輕人交流,並參與移民權益活動,為海外兒童醫院募款。他所創立的寫作獎學金計畫,旨在鼓勵高中生的文學創作,這些行動展示了他的音樂不僅是娛樂,還能成為改變社會的工具。
在與各種藝術家的合作中,Immortal Technique的音樂風格不斷演變。例如,他與Dead Prez的合作以及參與各類音樂片的原聲帶演出,進一步擴展了他的音樂影響力。即便在疫情期間,Immortal Technique也表示會繼續努力創作新專輯,並計劃撰寫一本書,他的創作生涯仍然蓬勃發展。
「我的使命是讓人們透過我的音樂去思考,促進對話並喚起行動。」
Immortal Technique的音樂是一種強烈的政治表達,他不僅在節拍中傳遞不公與抗爭的心聲,還在每一個音符中呼喚著自由與真理。他的故事與創作讓我們思考:在這個喧囂的世界中,音樂是否能真正成為改變的催化劑?