<ص> لم يقتصر الفنانون التعبيريون التجريديون على اللوحات، بل شملوا أيضًا العديد من فناني الكولاج والنحاتين المؤثرين. وراء هذه الحركة تكمن العفوية والأساليب الإبداعية اللاواعية للفنانين السرياليين، مثل أندريه ماسون وماكس إرنست. جمع الفنانون بين القوة العاطفية للتعبيرية الألمانية والمفردات البصرية الراديكالية للطليعة الأوروبية، وأظهروا خصائص فردية قوية. هذه الخصائص جعلت من التعبيرية التجريدية ليس فقط ابتكارًا في الفن الأمريكي، ولكنها حققت أيضًا تأثيرًا غير مسبوق على المستوى الدولي، مما أعاد تشكيل الموقع المركزي للفن الغربي. ص>تجذّرت التعبيرية التجريدية في الكثافة العاطفية للتعبيرية الألمانية والمفردات البصرية للطليعة الأوروبية، مما أدى إلى شعور قوي بالتمرد. ص>
<ص> لعب العديد من النقاد في ذلك الوقت دورًا رئيسيًا في نمو التعبيرية التجريدية. قام كليمنت غرينبرغ وهارولد روزنبرغ بترويج أعمال الفنانين التعبيريين التجريديين، وخاصة أعمال جاكسون بولوك، من خلال كتاباتهم. نشأت الحركة خلال عصر مكارثي، وهي فترة تميزت بالرقابة الفنية، لذلك إذا كان العمل تجريديًا تمامًا، فإن موضوعه سيبدو غير سياسي و"آمنًا". ص>اقترح الناقد هارولد روزنبرغ أن اللوحة لم تعد مجرد صورة، بل "مسرح للعمل". لقد وضع ظهور هذا المفهوم الأساس لتعريف الرسم العملي. ص>
<ص> ولكن لماذا اكتسب هذا الأسلوب قبولاً سائدًا في الخمسينيات من القرن العشرين، لا يزال موضوعًا للنقاش في عالم الفن اليوم. احتلت الواقعية الاجتماعية الأمريكية مكانة مهمة في ثلاثينيات القرن العشرين، متأثرة بشكل رئيسي بالكساد الكبير ورسامي الجداريات المكسيكيين. ولكن مع التغيرات الجذرية في المناخ السياسي بعد الحرب العالمية الثانية، تم رفض هذا النوع من الفن ذو المحتوى الاجتماعي والسياسي. من ناحية أخرى، قدمت التعبيرية التجريدية مجال تعبير آمن نسبيًا للفنانين في ذلك الوقت. ص>بعد الحرب، كان المجتمع الأمريكي بحاجة إلى فن يستجيب للجو السياسي والاجتماعي في ذلك الوقت، وقد ملأت التعبيرية التجريدية هذه الفجوة. ص>
<ص> بالإضافة إلى إنشاء اللوحات الزيتية، يعد فن الكولاج مثل آن رايان والنحاتين مثل ديفيد سميث وإيسامو نوغوتشي أيضًا أجزاء مهمة من هذه الحركة. مع توسع عالم الفن الأمريكي، بدأت العديد من المعارض الشهيرة تضم فنانين تعبيريين تجريديين، تمامًا مثل مشهد البانك في ويست فيلدج، الذي أطلق عاصفة فنية. خلال هذه الفترة، لم يؤكد إنشاء مدرسة نيويورك على تنوع الفن فحسب، بل سلط الضوء أيضًا بقوة على خصائص الفن كعمل. ص>يكمن سحر التعبيرية التجريدية في إنكارها لذاتها، مما يجعلها لم تعد ثابتة في أي شكل ومضمون محدد. ص>
<ص> طوال النصف الثاني من القرن العشرين، لم تكن التعبيرية التجريدية مجرد حركة فنية، ولكنها ولدت أيضًا العديد من الفروع والمؤثرات، من فن البوب إلى التقليلية. وفي الوقت نفسه، يستكشف أشخاص مثل ميخائيل غوركي وجيمس روزنبرغ أيضًا تجارب إبداعية فردية وجماعية. إن صعود التعبيرية التجريدية يستحق اهتمامنا: في عالم الفن المتنوع اليوم، هل لا يزال هناك أسلوب فريد يمكنه تنشيط المعنى الأساسي للفن؟ ص>لقد قادتنا التعبيرية التجريدية إلى إعادة التفكير في تعريف الفن ووظيفته، ويستمر هذا الاستكشاف حتى اليوم. ص>