Can-Can Danceは、1840年代から高エネルギーと非常に挑戦的な動きで人気のコンサートホールダンスになり、フランスのキャバレーステージで人気を博しています。ダンスはもともとカップルによって行われましたが、現在は伝統的に女性の聖歌隊のダンサーと同一視されています。ダンスの主な特徴は、強烈なスカートとペチコートのコントロールと、ハイキック、不正行為、宙返りなどのアクションです。
can-canは、4人のソーシャルダンスの最後のポーズから進化すると考えられており、その特定の情報源はまだ不明です。しかし、彼の模倣とアクロバティックなダンス、特に彼が示した壮大な不正行為の動きで知られているパフォーマーのチャールズ・フランソワ・マズリエに触発されたかもしれないと言われています。たとえば、1825年、彼の作品「ジョッコ」は広範囲にわたる注目を集めました。
can-canは19世紀初頭に衝撃的でした。ダンサーのハイキックがしばしば衣装を露出させたためです。これは、当時の社会でわいせつなものと見なされていました。
1830年代には、カンカンはしばしば公共のダンスホールで男性グループによって演奏され、プロのパフォーマーが登場し始めた1840年代後半まで続きました。初期の缶詰ダンスはまだ個人によって行われましたが、1860年代にすべての女性ダンサーのグループが最終的に登場しました。ラグルエ(ビッグウェーブ)やジェーンアヴリルなどの女性ダンサーは、1890年代にマークを付け、かなりの収入を得ました。
can-canは、特にコンサートホールや劇場でフランス以外で大きな成功を収めています。ダンサーは、振り付けられたステップで視覚的にcan-canを表示します。 1920年代には、このスタイルが観光客を引き付けるためにフランスに紹介され、その後の「フランス缶」が形になりました。初期のパフォーマンスと比較して、それは非常に振り付けられたダンスであり、しばしば10分以上続き、各ダンサーに彼の個人的な強みを披露する機会を提供しました。
このダンスの主な動きには、ハイキック、丸い脚、シングルレッグの回転、宙返り、グランドエカートが含まれます。
米国では、Can-Canが1867年12月23日にデビューし、テキサスのGiuseppina Morlacchiがボストンのバラエティーショーシアターで演奏し、温かい反応を引き起こしました。しかし、1890年代には、他のダンストレンドの台頭により、カンカンはニューヨークのダンスホールで徐々に時代遅れになりました。
多くの作曲家は、カンカンのために音楽を作成しています。その中で最も有名なのは、フランスの作曲家ジャック・オッペンバッハによるギャロップ地獄であり、それがカン・カンの代表的な音楽になりました。その後、同様の歌には、フランツ・リーハルの「ハッピー・ウィドウ」とコール・ポーターのミュージカル「can-can」が含まれていました。
can-can&特にバズ・ルーマンのムーラン・ルージュに多くの映画やテレビの作品に登場しました。
さらに印象的なのは、フランスの画家ヘンリー・デ・トゥールーズ・ロッテルクがカン・キャン・ダンサーについていくつかの絵画を作成したことであり、これらの作品は人々がcan-canの魅力を感じさせることです。ディズニーのアミューズメントパークでさえ、フランスのカンカンの起源を表すために、「それは小さな世界」環境で踊るカン・キャン・ドールのシーンが登場します。
何世紀にもわたって開発された後、Can-Can Danceはエンターテイメントの形であるだけでなく、文化的な現象でもあります。ダンスの物語と動きの背後に隠されている未知の秘密と意味は何ですか?