Mônica Fagundes Dantas

De que são feitos os dançarinos de "aquilo..." criação coreográfica e formação de intérpretes em dança contemporânea

Este artigo propoe-se a discutir a formacao do interprete em danca contemporânea, com o objetivo de compreender como a sua participacao na criacao de obras coreograficas pode constituir-se um dos elementos centrais na formacao desse dancarino. Para tanto, realizou-se um estudo predominantemente etnografico, tendo-se como elemento central de coleta de informacoes entrevistas semi-estruturadas com dancarinos da Lia Rodrigues Companhia de Dancas, quando da realizacao do espetaculo Aquilo de que somos feitos. Da analise dos dados, emergiram as seguintes categorias: do corpo treinado ao corpo disponivel; pertencer ou nao ao “mundo da danca”; autonomia dos dancarinos; impregnar a coreografia, apropriando-se da obra. Este estudo sugere que a participacao na criacao de coreografias proporciona uma experiencia do corpo em movimento a qual desafia os padroes estabelecidos pelo ensino tradicional da danca, constituindo-se uma importante acao pedagogica para a formacao de dancarinos.

Ancoradas no Corpo, Ancoradas na Experiência: Etnografia, Autoetnografia e Estudos em Dança

O crescimento e a consolidacao de Cursos de Pos-Graduacao em Artes Cenicas no Brasil tem alavancado discussoes sobre abordagens e procedimentos metodologicos voltados para as pesquisa em artes cenicas. Este artigo tem por proposito refletir sobre a contribuicao – e os limites – da etnografia e da autoetnografia para pesquisa em danca. Situa a etnografia e a autoetnografia, tracando relacoes com estudos no campo da danca e apresenta alguns estudos que, servindo-se de uma abordagem etnografica ou auto-etnografica, ancoram-se radicalmente no corpo.

O Instituto de Cultura Física de Porto Alegre/RS e suas práticas corporais (1928-1937)

O estudo tem por objetivo analisar as praticas corporais oferecidas pelo Instituto de Cultura Fisica (ICF), a fim de compreender as representacoes culturais produzidas a partir dessas praticas. O ICF foi um espaco educacional fundado em 1928 na cidade de Porto Alegre, destinado ao ensino de praticas corporais femininas e perdurou ate 1937, quando encerrou suas atividades. Foram privilegiados os dois primeiros anos de funcionamento do Instituto, pois nesse periodo consolidaram-se os principios pedagogicos e artisticos do ICF, tributarios tanto dos sistemas ginasticos quanto do metodo dalcrozeano. Nessa fase, o ICF produziu representacoes associadas aos campos dos sistemas ginasticos, da Educacao Fisica e da Danca, tendo contribuido consideravelmente para a constituicao do campo da Danca em Porto Alegre.

11- CORPOS NUS E SEMINUS NA COREOGRAFIA CONTEMPORÂNEA: INTIMIDADE E EXPOSIÇÃO EM AQUILO DE QUE SOMOS FEITOS E EM BUNDAFLOR BUNDAMOR

Essa palestra, apresentada na abertura do II Engrupedanca: Dialogos e Dinâmicas/UNIRIO, em 2009, relata pontos centrais do treinamento Viewpoints, com base na experiencia pessoal do ator Donnie Mather com a SITI Company, dirigida por Anne Bogart. O texto trata do conteudo dos diferentes viewpoints, ou pontos de vista, exemplificando o treinamento, sua aplicacao e os resultados, atraves de diversas producoes da SITI Company nos Estados Unidos. Donnie Mather introduz ainda, o metodo Suzuki, que segundo ele complementa o treinamento Viewpoints. Palavras-chave | Viewpoints | metodo Suzuki | SITI Company | Anne Bogart | treinamentoImanencias na tela: a dissecacao artistica do corpo mediada pelas tecnologias da videodanca e um exercicio de desdobramento de minha pesquisa de doutorado intitulada Danca Imanente: uma dissecacao artistica do corpo no processo de criacao do espetaculo Avesso. A intencao aqui e verificar a aplicabilidade dos conceitos de imanencia e dissecacao artistica do corpo no contexto da videodanca, ja que os mesmos foram implementados inicialmente para a danca presencial. A ideia agora e, portanto, repensar esses conceitos no âmbito de uma linguagem de interface entre danca e video, a fim de reafirma-los e/ou complementa-los. Partindo do principio da imanencia, traca-se uma reflexao sobre o uso dos recursos tecnologicos do video como estrategia para a dissecacao artistica do corpo, virtualizado na imagem, no espaco e no tempo a partir da interferencia da câmera e do programa de edicao. Palavras-chave | Dissecacao artistica | Danca imanente | Corpo virtual | Videodanca ANA FLAVIA DE MELLO MENDES e doutora e mestra em Artes Cenicas pela Universidade Federal da Bahia, professora efetiva da Universidade Federal do Para (Instituto de Ciencias da Arte/ Escola de Teatro e Danca), fundadora e diretora artistica da Cia Moderno de Danca, coordenadora do Festival Escolar de Danca do Para e do Projeto Social Aluno-Bailarino-Cidadao. Atua no Programa de Pos-graduacao em Artes da Universidade Federal do Para e e membro dos seguintes grupos de pesquisa: PACA – Pesquisa em Artes Cenicas na Amazonia; CIRANDA – Circulo Antropologico da Danca; Poeticas Tecnologicas na Danca. Immanences on screen: the artistic dissection of the body mediated by videodance technologies is a development of my doctoral thesis: Immanent Dance: an artistic dissection of the body in the creative process of the piece Avesso. The intention here is to verify the applicability of the concepts “immanence” and “artistic dissection of the body” in the context of videodance, since both were initially chosen for describing non-virtual, tridimensional dance. The objective is to rethink these concepts in the scope of an interface between dance and video in order to reassert and/or complement them. Starting with the principle of immanence, a reflection is made on the technological possibilities of video as a strategy for the artistic dissection of the body which is virtualized by the use of a camera and editing software. Keywords | Artistic dissection | Immanent dance | Virtual body | videodance ANA FLAVIA DE MELLO MENDES has a PhD and a MA in Performing Arts from the Universidade Federal da Bahia. She is currently a professor of the Universidade Federal do Para (Instituto de ciencia da arte/Escola de teatro e danca). She is also the founder and artistic director of the Companhia Moderno de Danca, coordinator of the Festival Escolar de Danca do Para and of the charity project Aluno-Bailarina-Cidadao. She works in the post-graduation program in Arts of the Universidade Federal do Para, and is a member of the following research groups: PACA - Research in performing arts of Amazonia; CIRANDA - The anthropological circle of dance; Poeticas Tecnologicas na Danca.

Movimento: matéria-prima e visibilidade da dança

Este artigo procura discutir algumas questoes referentes ao processo de criacao em danca, enfocando, especificamente, a questao da transformacao dos movimentos e gestos cotidianos em movimentos e gestos de danca, a partir da utilizacao de tecnicas de movimento. Para tanto, optou-se pela fenomenologia como metodo de investigacao, o que permitiu entremear, a elaboracao dos conceitos, a experiencia vivida em danca. Este estudo aponta para uma necessidade de compreensao da tecnica, em danca, como um modo de fazer, como uma maneira de realizar os movimentos e de organiza-los segundo as intencoes de quem danca e nao enquanto um fator que se opunha a expressividade.