Sergio Rojas

Profunda superficie: memoria de lo cotidiano en la literatura chilena

En el presente siglo, ha surgido en Chile un conjunto de escritores que, sin corresponder tecnicamente al concepto de “generacion”, comparten en sus narrativas importantes elementos tanto en estilo como en contenido. Pertenecientes al contexto de la transicion politica en el pais, los personajes rememoran su propio pasado en relatos e imagenes de infancia y juventud, buscando un remedo de historia. En lugar de grandes acontecimientos, encuentran el tiempo de una densa cotidianeidad nunca interrumpida. Esta literatura nos permite reflexionar la emergencia de las memorias de lo cotidiano en el Chile de hoy, cuando la matriz narrativa de la gran historia parece agotada en el imaginario social y un pasado multiple e insubordinado retorna como la cifra del presente. In this century, has emerged in Chile a group of writers who, without correspond technically to the concept of “generation”, have in their narratives important elements common, both in stylistic such as in contents. Belonging to the context of the political transition in the country, the characters remember their past in stories and images of childhood and youth, seeking a semblance of history. Instead of large events, they find a time of density everyday never interrupted. This literature allows us to reflect the emergence of memories of everyday life in Chile today, when the matrix narrative of the great story seems exhausted in the social imaginary and a past multiple and insubordinate returns as the figure of the present.

Sobre Gombrich y el arte contemporáneo

The Art-Historian Ernst Gombrich has been a critic of the philosophical assumptions of the iconology of Erwin Panofsky because in this theory, both work of art and its creator scatter in the generality of «culture». Nevertheless, projected on contemporary art, both historiographic theories must refl ect their limits. Basing on the philosophy of Karl Popper, Gombrich expresses distance in relation to the historicism of the Modern Art in general, indicating the dominant «hegelianism» in the production and aesthetical refl ection of the XX Century. We maintain in this article that in this critic Gombrich elaborates a perceptive characterization of Contemporary Art.

La escritura del cogito: una hipótesis sobre Samuel Beckett

El presente articulo propone la hipotesis de que es posible reconocer en la obra narrativa de Samuel Beckett la figura del cogito cartesiano, especialmente en relacion al problema de la separacion entre mente y cuerpo, y a las paradojas que resultan de una autorreflexividad filosofica cuyas operaciones parecen describir acontecimientos biograficos. El sujeto que medita se retira del mundo, hablando y escribiendo, acompanado solo por su propia voz.

El poema como cripta

Un libro intenso y dificil a la vez. Leo Un origen donde podria sostenerse el curso de las aguas como si se tratara de una cifra, el cuerpo de un secreto cuyo “asunto” es, en cierto sentido, la muerte. He aqui su fuerza gravedad. Pero digo que su asunto es la muerte solo en cierto sentido, porque no trata “acerca de” la muerte, la muerte aqui no es un “tema” para la escritura. Mas bien diria que un cuerpo habita en sus palabras, un muerto, un cadaver que el poema contiene, no como si se tratara del documento de una “memoria”, como si las palabras viniesen a expresar “recuerdos”, sino, al contrario, un cadaver que la escritura rescata de la memoria y sus olvidos.