В течение десятилетия после Второй мировой войны Нью-Йорк постепенно стал центром западного искусства, вытеснив Париж. В основе этих изменений лежал подъем абстрактного экспрессионизма, который стал важным направлением в искусстве того времени и привлек внимание большого числа художников и критиков. Движение объединяет различные художественные стили и предлагает новую интерпретацию определения искусства. р>
Абстрактный экспрессионизм был первым специфически американским направлением в искусстве и оказал глубокое международное влияние. р>
Переход от американского социального реализма в 1930-х годах к абстрактному экспрессионизму в 1940-х годах отражал значительные изменения в политической и социальной среде. В 1930-х годах в мире искусства доминировал социальный реализм, основанный на Великой депрессии и мексиканском движении настенной живописи. После Второй мировой войны многочисленные художники, бежавшие из Европы в Соединенные Штаты, принесли в эту страну новое вдохновение, превратив Нью-Йорк в плавильный котел искусства. р>
По словам искусствоведа Роберта Коутса, термин «абстрактный экспрессионизм» был впервые официально введен в обиход в 1946 году и быстро привлек всеобщее внимание. р>
Появление таких художников, как Альшил Гете, Джексон Поллок и Марк Ротко, ознаменовало рост Нью-йоркской школы. Эти художники не только соединили интенсивность эмоций с визуальным языком европейских авангардных течений, но и привнесли в свое искусство непринужденные и бессознательные творческие методы сюрреалистов. Однако метод живописи действия Поллока особенно показателен и стал конкретным воплощением духа движения. Его техника «капельной живописи» представляет собой уникальный творческий метод, превращающий холст в сцену для действия. р>
«Холст — это уже не место для демонстрации картины, а место для действия художника». — Гарольд Розенберг
Хотя стили художников-абстракционистов сильно различались, их общая духовность и стремление к личному самовыражению сделали это движение культурным центром того времени. В то же время художественные критики того времени сыграли важную роль в развитии движения. Работы таких людей, как Клемент Гринберг и Гарольд Розенберг, о Поллоке и других выдающихся художниках, несомненно, способствовали росту движения.
Однако в начале 1950-х годов влияние абстрактного экспрессионизма в американском обществе подверглось сомнению. По мере изменения социальных и культурных тенденций многие художники начинают исследовать новые методы выражения, яркими примерами чего являются развитие поп-арта и минимализма. За этим последовало осмысление и переосмысление индивидуализма, что придало многим произведениям этого периода более социальную и политическую окраску. р>
«Переход от социального реализма к абстрактному экспрессионизму — это новая интерпретация природы искусства».
В арт-среде Нью-Йорка, с одной стороны, царит атмосфера, полная энергии и творчества, а с другой — существует политическое и культурное давление. Благодаря выставкам и поддержке галерей работы художников, несомненно, получили беспрецедентную известность среди широкой аудитории. Многие критики отмечают, что успех абстрактного экспрессионизма кроется в выражаемых им «враждебных» настроениях, что привело к тому, что его стали считать формой искусства, восстающей против общества и культуры. р>
Например, калифорнийский абстрактный экспрессионист Джей Мерсер сказал: «Гораздо лучше запечатлеть величественный дух океана, чем изобразить его крошечную рябь». Эта эмоциональная интенсивность и неприукрашенная концепция — именно то, что Это одна из важных причин почему это движение так популярно. р>
«Суть искусства заключается в восприятии жизни и освобождении души».
В процессе изучения абстрактного экспрессионизма многие начали понимать, что этот художественный стиль, отличающийся высокой степенью индивидуальности и свободы, заложил основу для различных художественных течений в будущем и даже для развития искусства в целом в 20 веке. век. Эту историю нельзя игнорировать. р>
Теперь, оглядываясь назад на то, как Нью-Йорк вышел из тени Парижа и стал новым международным центром искусства, мы не можем не задаться вопросом: в нынешнем быстро меняющемся мире искусства какие силы станут доминирующими факторами в будущее направление искусства?