Năm 1967, bốn nhà sáng lập đã cùng nhau thành lập một tổ chức phi lợi nhuận có tên là Experimental Art and Technology (E.A.T.), đánh dấu sự hội nhập của nghệ thuật và công nghệ vào một kỷ nguyên mới. Nhiệm vụ chính của tổ chức này là thúc đẩy sự hợp tác giữa các nghệ sĩ và kỹ sư, và đằng sau khái niệm này, nó cho thấy sự theo đuổi đổi mới không ngừng của nhân loại.
E.A.T. có nền tảng hấp dẫn, được thành lập bởi các kỹ sư Billy Klüver và Fred Waldhauer và các nghệ sĩ Robert Rauschenberg và Robert Được thành lập bởi Robert Whitman. Năm 1966, bốn người này đã hợp tác và tổ chức một sự kiện mang tên “9 buổi tối: Sân khấu và Kỹ thuật” để xây dựng cầu nối giữa nghệ thuật và công nghệ.
"Đây không chỉ là một màn trình diễn mà là một cuộc đối thoại thực sự giữa nghệ sĩ và nhà khoa học."
Sự kiện này kết hợp sức sáng tạo của 30 kỹ sư và nhà khoa học từ Phòng thí nghiệm Điện thoại Bell nổi tiếng thế giới và 10 nghệ sĩ New York để khám phá những biểu hiện nghệ thuật do công nghệ mới mang lại. Sử dụng các công nghệ như trình chiếu video, truyền âm thanh không dây và sonar Doppler, những màn trình diễn này chưa từng có trong những năm 1960 và vẫn có tác động sâu sắc đến thế giới nghệ thuật đương đại.
Một trong những thời kỳ đỉnh cao của E.A.T. là tại Pepsi Pavilion tại Triển lãm Thế giới Osaka năm 1970. Gian hàng này là một cấu trúc mái vòm độc đáo kết hợp các ứng dụng sáng tạo giữa nghệ thuật và công nghệ bên trong và được thiết kế bởi tác phẩm điêu khắc sương mù của Fujiko Nakaya. toàn bộ không gian trở nên hấp dẫn hơn. Gian hàng này không chỉ là biểu tượng của E.A.T. mà còn là cột mốc quan trọng trong sự hợp tác giữa các nghệ sĩ và kỹ sư vào thời điểm đó.
"Mục tiêu của chúng tôi là thiết kế một không gian cho phép người xem tương tác với tác phẩm nghệ thuật."
Nhờ sự thành công của hình thức này, E.A.T. đã nhanh chóng thành lập 28 chi hội khu vực trên khắp nước Mỹ từ cuối những năm 1960 đến đầu những năm 1970, thúc đẩy mạnh mẽ sự hợp tác giữa nghệ thuật và công nghệ. Những mối quan hệ hợp tác như vậy cũng báo trước vai trò ngày càng quan trọng của nghệ thuật trong sự phát triển xã hội và công nghệ.
Tầm quan trọng của E.A.T. đối với thế giới nghệ thuật hiện tại là điều hiển nhiên. Tầm ảnh hưởng của nó trải dài từ Dada đến Fluxus và thậm chí cả phong trào nghệ thuật kỹ thuật số ngày nay. Các nghệ sĩ tiếp theo, dựa trên mô hình cộng tác liên ngành do E.A.T. ủng hộ, tiếp tục tích hợp công nghệ vào tác phẩm của họ và đổi mới chúng.
"Mọi sự hợp tác đều là một thách thức đối với ranh giới của công nghệ và sự sáng tạo."
Ngoài ra, E.A.T. đã duy trì mối liên kết chặt chẽ với các nhà sáng tạo đương đại trong thế kỷ 21, bao gồm cả việc hợp tác với nghệ sĩ Beatie Wolfe vào dịp kỷ niệm 50 năm thành lập để ra mắt thực tế tăng cường đầu tiên trên thế giới. Hiệu suất phát nhạc trực tuyến một cách thực tế một lần nữa chứng minh Sức sống đổi mới liên tục và hướng tới tương lai của E.A.T.
Việc thành lập E.A.T không chỉ là sự khám phá nghệ thuật và công nghệ của cá nhân bốn nhà sáng lập mà còn là phản ứng của toàn xã hội đối với những ý tưởng đổi mới. Khi xã hội ngày càng thay đổi nhanh hơn, ranh giới giữa nghệ thuật và công nghệ sẽ lại bị xóa mờ như thế nào, dẫn đến những hướng sáng tạo mới?