瑞典艺术家希尔玛·阿夫·克林特(Hilma af Klint)于1862年出生,1944年去世,她的艺术生涯在世时几乎为人所知,直至她去世后的长达20年才逐渐受到重视。
她的作品被认为是西方艺术史上最早的重大抽象作品之一,这让人不禁想问,她为何选择将自己的艺术在世时隐藏起来,并要求20年后才得以公开呢?
希尔玛·阿夫·克林特出生于瑞典的斯德哥尔摩,从小就与自然有所接触,这种深入的情感影响了她的创作。她毫不迟疑地进入了皇家艺术学院,并在1882年至1887年间学习绘画,她的主要作品是风景画、植物写生和人像。
阿夫·克林特的灵性探索始于她姊妹的去世,这让她更加沉迷于灵性主义和神秘学。随着时间的推进,她的艺术作品开始体现出这些深厚的灵性意识。她与四位女性共同组成了“五位”组(The Five),一起探索更高的灵性领域。
“我希望在我死后的20年内,这些作品都不被世人所见,因为我相信,当时的世界尚未准备好迎接如此突破性的艺术。”
阿夫·克林特的画作使用了丰富的色彩和几何形状,展现出一种独特的艺风。她的作品常常充满神秘与象征,许多画作表达了她对生命和灵魂的看法。她于1906年创作了首批抽象作品,她的创作极具前卫,甚至有些人认为她的作品对后来的抽象艺术运动影响深远。
希尔玛·阿夫·克林特在世时极少展示她的作品,然而她的精神传递的深度,却使得她的艺术直到1960年代才首次被广泛认识。经过她去世后的潮流变迁,才开始受到艺术界的重视。她的侄子在她去世后保存了过多的画作,加上艺术历史学家的努力,让她的作品获得了应有的认可。
“阿夫·克林特的每一幅作品都要求我们重新思考艺术本身的定义,对于那些先前被忽视的艺术家,是否应该得到更多的曝光和认可?”
如今,希尔玛·阿夫·克林特的作品在国际上受到热烈追捧。2019年,她的个展成为古根海姆博物馆历史上最受欢迎的展览之一。她所创造的视觉语言和灵性象征,对后世的艺术创作都有着深远的影响。
最后,透过这段展现神秘与灵性的艺术旅程,希尔玛·阿夫·克林特所留下的,是一份挑战常规的勇气与智慧。她的作品在我们面前的存在,是否将引导我们去探索更深层的灵性与艺术内涵呢?