在音乐和艺术的交汇处,创意常常需要一些刺激来突破思维的阻碍。 1975年,由音乐家Brian Eno和多媒体艺术家Peter Schmidt联手创造的「Oblique Strategies」(附标题:超过一百个值得的两难)便成为一种独特的激励工具。这套卡片不仅是艺术家和音乐家们用来打破创意瓶颈的法宝,同时也引发了许多隐藏的故事和灵感的泉源。
Peter Schmidt的创意旅程始于1970年,他发布了一本名为《The Thoughts Behind the Thoughts》的盒装书籍,内含55句用印刷法印制的语句,这些语句都是在他工作室中的废弃版画上创作而成。而Brian Eno早在1960年代末便与Schmidt建立了友谊,他自己也在1974年开始进行类似的创作,他将这些手写的思想称为"Oblique Strategies"。
「这些卡片从我们所做事情的原则底下独立观察的结果演变而来。」
随着两者的思想高度重合,他们决定在1974年末将各自的创作合并成一套卡片进行销售。这套卡片在1980年Schmidt突然去世后,传奇的色彩开始酝酿,随后成为了珍藏品。数年后,软体先驱Peter Norton说服Eno制作第四版,用作圣诞赠礼,虽然不对外贩售,但仍偶有拍卖出现。
每张卡片上都印有隐喻的建议或哲理,旨在帮助使用者突破思维的阻碍。这些建议有些针对音乐创作,另一些则更为一般。例如:「使用旧边念」、「将问题以词语清晰表达」及「尊重错误作为隐藏的意图」。
「当工作上遇到难题时,可以随意抽取一张卡片来信任,尽管其适用性可能并不明晰。」
这些卡片不仅仅是灵感的来源,有时它们甚至成为了音乐创作过程中的手册。音乐家可以在录音室中偶然翻到一张卡片,从中获得新的启示,无论是用于当前的作品还是未来的创作。
Oblique Strategies不仅在艺术界引发了影响,其在流行文化中的参考同样令人瞩目。电影《Slacker》中有角色随意向路过的行人发送这些卡片,内容包括「尊重错误作为隐藏的意图」及「重复是变化的一种形式」。
「从作品中汲取灵感的过程让我们有了不同的视野。」
许多音乐人也受到了卡片的启发,包括Coldplay和法国乐队Phoenix,这些创作都在他们的录音过程中融入了Oblique Strategies的精髓。这些卡片的影响甚至延展到了体育界,如A.S. Velasca足球俱乐部曾在官方比赛中使用过这些卡片,彰显出其在不同领域的广泛应用。
随着时间的推移,Oblique Strategies卡片的内容和版本不断演变,每一次重新制作都在反映创意与思维进步中的种种可能。 2001年,Eno再次推出新版卡片,并于2013年发行了一个限量版,吸引了更广泛的关注和收藏。
在这一系列合作与探索中,我们看到了Eno和Schmidt如何利用卡片促进创意,打破界限。每张卡片背后都隐藏着深刻的洞见,这些洞见在无数创作的过程中闪烁着灵感的光芒。
从想法到卡片,Brian Eno与Peter Schmidt的这段合作故事,为我们提供了一个重要的思考:创意是否真的是一种可以被具体化、分享和重现的过程呢?