美國搖滾樂隊Marilyn Manson於1995年推出的首張EP專輯《Smells Like Children》,其內容不僅引發樂迷的關注,更因其隱藏的兒童與虐待主題而受到深刻的探討。這張專輯在聲音實驗與音樂類型上顯示了樂隊的多元與大膽,但其背後的訊息卻透露出關於濫用與失去純真的深切反思。
「這是一張看似為兒童創作的專輯,但其實根本不是為兒童而製作的。」
在《Portrait of an American Family》巡演結束後,Marilyn Manson樂隊進入了Danzig的巡演開場及其他活動,進一步探索音樂創作的可能性。在這段期間,他們經歷了藥物濫用及極端行為,這些都深刻影響了音樂的創作方向。
專輯的初始構思是以《Dope Hat》的混音為主,但隨著不同音樂人的參與,最終形成這張獨特的EP。作為Marilyn Manson的第一部作品,有了長期成員Twiggy Ramirez和Ginger Fish的加入,這無疑增強了樂隊的創作能量。
主唱Marilyn Manson在其自傳中直言,這張專輯反映了各種虐待行為,從性虐待到心理虐待無所不包。對於他來說,這不僅是一次音樂創作的嘗試,更是一種表達他對失去純真的渴望。
「我一直喜歡彼得潘的理念,即使在身體上不再是孩子,但心靈仍然保持著孩童般的純真。」
專輯中的歌曲風格多樣,其中包含了多首翻唱曲目,如Eurythmics的《Sweet Dreams (Are Made of This)》,這首歌不僅使樂隊在主流音樂界獲得了廣泛認可,更使得這張專輯陷入了讖議之中。隨著音樂錄影帶的熱播,Manson的風格和音樂理念也獲得了極大的曝光。
專輯推出後,受到的反響不一。儘管音樂評論界對它的評價褒貶不一,但普遍存在的爭議顯示了這張專輯如何挑戰社會對於年輕人及流行文化的理解。許多批評者質疑Marilyn Manson在專輯中涉及的主題是否過於敏感與不當。
「這張專輯的音樂雖然值得注意,但其主題可能過於尖銳,甚至讓部分聽眾感到不適。」
《Smells Like Children》是Marilyn Manson音樂生涯的轉折點,專輯所涉及的複雜主題使人不禁思索音樂對社會的影響及其背後的深意。在失去純真的過程中,是否仍然能找到追尋純真的方法呢?