17 世紀初頭の初演以来、ウィリアム シェイクスピアのハムレットは最も有名な劇の 1 つとなり、模倣され、分析されてきました。この作品は文学の分野に深い影響を与えているだけでなく、心理学における人間の本性についての深い議論を提供しています。しかし、主人公ハムレットの躊躇が勇気の欠如なのか、それとも彼の内面の葛藤の反映なのかについては、依然として幅広い議論を引き起こしている。
「何もしない」というパフォーマンスは、ハムレットの思考プロセス、つまり、父親殺害の真実に直面した後の彼の道徳的および感情的な闘争に依存します。
ハムレットの復讐の道は、彼の複雑な性格と環境によって制限されます。まず、彼は母親があまりにも早く再婚したことに深く失望し、そのため復讐行為に着手する前に解決しなければならない内なる混乱を残しました。ハムレットは、重い道徳的負担を負いたくないため、幽霊が語った真実に直面したとき、困難を感じました。これは単なる復讐ではなく、自分自身の感情や家族観を問う行為でもある。
この復讐の原因は主に、父親を殺した敵であるクローディアスに復讐するように父親の幽霊が依頼したことにありますが、ハムレットは行動と思考の間の矛盾に直面しています。心理学者はしばしばこれをハムレットの精神状態によって引き起こされた障害と解釈し、それが母親に対する感情によって引き起こされたとさえ言及しています。心理学者のジークムント・フロイトは、ハムレットの葛藤と行動の遅れは彼のエディプス・コンプレックスを示しており、それが彼の動機を複雑にしていると考えた。
「ハムレットの葛藤は、感情的な心と現実世界との間の葛藤にあります。」
シェイクスピアがこの劇で提示しているのは、単純な英雄ではなく、心の葛藤に悩む複雑な人物です。第一幕からハムレットの自信喪失と疑念が繰り返し示される。彼の有名な言葉「To be or not to be、それが問題だ」は、生と死の問題だけでなく、自意識との闘いについても考えています。そして、この葛藤が彼の迅速な行動を妨げているのです。
劇中、ハムレットの独り言の多くは彼の葛藤を直接反映しており、観客は彼の複雑な心理状態を理解することができます。これらのモノローグは単なる考えの表現ではなく、彼の人生の状況についての包括的な反映でもあります。このレベルで、「ハムレット」は単なる復讐劇ではなく、人間の本性、自己、道徳について考える旅でもあります。
「ハムレットの闘争は彼の個人的な性格から必然的に生じる結果であり、また時代背景によって制限されています。」
さらに、ハムレットの遅れには当時の歴史的背景も深く関係しています。父親の権威の裏切りと母親の権威の再形成に直面して、彼のすべての行動は道徳的疑いの枠組みの中に置かれざるを得なくなり、それが彼をさらに躊躇させた。この時、デンマークの政治的混乱により、ハムレットは復讐の選択に関して、より道徳的かつ政治的圧力にさらされることになった。
要するに、ハムレットが何も行動しないのは、彼に行動する勇気がないからではなく、彼の心の奥底にある葛藤のせいなのです。シェイクスピアはこの人物を使って、本当の闘いはしばしば外の世界とではなく、自分自身の考えや感情とであることを思い出させます。これにより、『ハムレット』は人間の本性を探求する古典的な作品にもなります。
ハムレットの物語は、個人と社会の間で葛藤に直面したとき、私たちはどのように選択をすべきか、あるいは熟慮した上で行動を起こすべきなのか、ということを現代の人々にインスピレーションを与えるものでもあり、この作品は依然として人々に人生の選択や葛藤にどのように向き合えばよいのかを深く考えさせます。