В 1967 году четыре основателя совместно основали некоммерческую организацию под названием «Экспериментальное искусство и технологии» (Э.А.Т.), которая ознаменовала интеграцию искусства и технологий в новую эру. Основная миссия этого учреждения — содействие сотрудничеству между художниками и инженерами, и за этой концепцией отражается постоянное стремление человечества к инновациям.
E.A.T. имеет увлекательную историю, основанную инженерами Билли Клювером и Фредом Вальдхауэром, а также художниками Робертом Раушенбергом и Робертом, основанными Робертом Уитменом. В 1966 году эти четыре человека уже сотрудничали и организовали мероприятие под названием «9 вечеров: театр и инженерия», чтобы построить мост между искусством и технологиями.
"Это не просто перформанс, а настоящий диалог художников и ученых."
Это мероприятие объединяет творчество 30 инженеров и ученых из всемирно известных лабораторий Bell Telephone Laboratories и 10 художников из Нью-Йорка для изучения художественного самовыражения, вызванного новыми технологиями. Используя такие технологии, как видеопроекция, беспроводная передача звука и доплеровский сонар, эти представления были беспрецедентными для 1960-х годов и до сих пор оказывают глубокое влияние на мир современного искусства.
Один из пиковых периодов работы E.A.T произошел в павильоне Pepsi на Всемирной выставке в Осаке в 1970 году. Этот павильон представлял собой уникальную купольную конструкцию, сочетающую в себе новаторские применения искусства и технологий, и был спроектирован Фудзико Накатой с помощью туманных скульптур. все пространство более привлекательно. Этот павильон является не только символом EAT, но и важной вехой в сотрудничестве художников и инженеров того времени.
«Наша цель — создать пространство, которое позволит зрителям взаимодействовать с произведениями искусства».
Благодаря успеху этой формы с конца 1960-х по начало 1970-х годов E.A.T быстро открыла 28 региональных отделений по всей территории США, что значительно способствовало расширению сотрудничества между искусством и технологиями. Такое партнерство также свидетельствует о возрастающей роли искусства в социальном и технологическом развитии.
Важность E.A.T для современного мира искусства очевидна. Его влияние простирается от дадаизма до Fluxus и даже сегодняшнего движения цифрового искусства. Последующие художники, опираясь на модель междисциплинарного сотрудничества, пропагандируемую EAT, продолжали интегрировать технологии в свои работы и вводить в них новшества.
"Каждое сотрудничество — это вызов границам технологий и творчества".
Кроме того, E.A.T поддерживает прочные связи с современными творческими людьми 21 века, в том числе в год своего 50-летия сотрудничает с художницей Бити Вулф для запуска первой в мире системы дополненной реальности. Дальновидность и постоянная инновационная активность EAT.
Создание EAT — это не только личное исследование искусства и технологий четырьмя основателями, но и реакция всего общества на инновационные идеи. Когда общество меняется все быстрее и быстрее, как границы между искусством и технологиями снова будут размыты, что приведет к появлению новых творческих направлений?