Language
Country/Area
No result found
Một cách diễn giải mới về ngôn ngữ cơ thể: Sân khấu thử nghiệm thay đổi cách chúng ta hiểu về biểu diễn như thế nào?
Sân khấu thử nghiệm, với tư cách là một hình thức sân khấu tiên phong, bắt đầu vào cuối thế kỷ 19. Ban đầu, nó được ra mắt bởi Alfred Jarry và vở kịch "Ubige" của ông, kịch liệt phản đối các hình thức sân khấu truyền thống. Loại hình sân khấu này ra đời từ sự bất mãn với các mô hình nghệ thuật và văn hóa chính thống của phương Tây, và nguồn gốc của nó nằm ở sự thức tỉnh của một cuộc khủng hoảng văn hóa. Ý nghĩa của sân khấu thể nghiệm nằm ở việc xem xét lại phương thức giao tiếp trong biểu diễn, đặc biệt là cách sử dụng ngôn ngữ cơ thể để tạo ra sự tương tác tích cực hơn giữa diễn viên và khán giả.
"Sân khấu thử nghiệm nhằm mục đích thách thức vai trò thụ động của khán giả, cho phép họ trở thành một phần của buổi biểu diễn chứ không chỉ là khán giả."
Việc trình bày xu hướng tư tưởng này đã thu hút sự chú ý của nhiều đạo diễn và nhà viết kịch khác nhau, trong đó Peter Brook là người đứng đầu. Ông từng chỉ ra rằng trong quá trình tạo nên “sân khấu thiết yếu”, mối quan hệ giữa diễn viên và khán giả là rất quan trọng. “Ở đây, chỉ có những khác biệt thực tế chứ không phải những khác biệt cơ bản giữa diễn viên và khán giả.” Quan điểm này làm thay đổi vai trò truyền thống của khán giả như một người quan sát thụ động.
Ví dụ: "hiệu ứng khử quen thuộc" do nhà viết kịch người Đức Bertolt Brecht chủ trương nhấn mạnh sự cần thiết của các diễn viên phải giao tiếp trực tiếp với khán giả trong khi biểu diễn, phá vỡ cái gọi là "bức tường thứ tư" để khiến khán giả suy nghĩ sâu sắc về cốt truyện, trong khi "sân khấu hành động" của Auguste Bovar khuyến khích khán giả phản ứng trực tiếp trong suốt buổi biểu diễn. Những phương pháp này khuyến khích khán giả tham gia tích cực, do đó thay đổi cách họ nhìn nhận.
"Sự tham gia của khán giả củng cố ý nghĩa chính trị của buổi biểu diễn và phản ứng của khán giả có thể ảnh hưởng đến hướng đi của buổi biểu diễn."
Về mặt hình thức, sân khấu thể nghiệm tiếp tục khám phá cách sắp xếp không gian và phương pháp biểu diễn khác nhau, nhiều buổi biểu diễn không còn giới hạn ở các sân khấu sân khấu truyền thống. Mức độ tham gia của khán giả đa dạng từ tình nguyện viên bất ngờ xuất hiện trên sân khấu cho đến diễn viên thể hiện cảm xúc trực tiếp trước khán giả, hiệu ứng giải trí gần như nhập vai chắc chắn sẽ khiến khán giả đồng cảm hơn.
Không thể bỏ qua ảnh hưởng của nền tảng xã hội. Sân khấu thử nghiệm của Mỹ, lấy bối cảnh những năm 1950 và 1960, phản ánh điều kiện chính trị xã hội thời bấy giờ. Nhiều đoàn kịch đã sử dụng kỹ năng của mình để tham gia các phong trào văn hóa và sử dụng sân khấu như một nền tảng để bày tỏ những thắc mắc và suy ngẫm về chính trị xã hội.
"Sân khấu thể nghiệm không chỉ là một hình thức mới mà còn là một công cụ quan trọng để khám phá trái tim và xã hội."
Hình thức sân khấu này nhấn mạnh đến tính đa dạng của sáng tạo. Trong bối cảnh này, mô hình sáng tạo kịch bản truyền thống bị thách thức và các diễn viên được trao nhiều quyền tự do diễn giải hơn, dẫn đến các hình thức mới như ngẫu hứng và sáng tạo tập thể. Những thay đổi như vậy không chỉ xác định lại bản sắc của những diễn viên này mà còn thúc đẩy sự tương tác và tích hợp giữa khiêu vũ, âm nhạc, nghệ thuật thị giác và các lĩnh vực khác.
Trong sân khấu thể nghiệm, văn hóa và quan niệm phương Đông cũng được giới thiệu và áp dụng. Ví dụ, việc Aalto làm quen với điệu nhảy Bali đã truyền cảm hứng cho anh ấy suy nghĩ về phản ngôn ngữ học và khám phá sâu hơn ý nghĩa biểu tượng của biểu hiện thể chất trong biểu diễn. Ngoài ra, Brecht còn sáng tạo ra nhiều khái niệm và phương pháp mới trong tư duy về kịch Trung Quốc, cho thấy sân khấu thể nghiệm thực chất là một không gian biểu diễn đầy linh hoạt và sáng tạo.
Tuy nhiên, khi nói đến việc vay mượn nghệ thuật biểu diễn phương Đông, một số ý kiến phê bình cũng chỉ ra rằng các nghệ sĩ phương Tây đã hiểu sai, thậm chí lạm dụng, xa lánh nó một cách vô thức. Vì vậy, điều đặc biệt quan trọng là phải xem xét lại quá trình trao đổi này và hiểu được bối cảnh văn hóa sâu sắc đằng sau nó.
"Sân khấu thể nghiệm giống như một tấm gương, phản ánh những mâu thuẫn xã hội và sự đa dạng văn hóa."
Tóm lại, sân khấu thể nghiệm không chỉ là sự khám phá sáng tạo nghệ thuật mà còn là sự phản ánh sâu sắc về ngôn ngữ cơ thể và bản chất của việc biểu diễn. Nó thách thức cách nhìn im lặng, thụ động của khán giả và thúc đẩy suy nghĩ của họ bằng cách cho phép họ tham gia và tiếp thu quá trình biểu diễn. Trong tương lai, hình thức biểu diễn sáng tạo này sẽ ảnh hưởng như thế nào đến hiểu biết của chúng ta về nghệ thuật và xã hội?
