Vẻ đẹp của âm nhạc không chỉ nằm trong giai điệu và nhịp điệu, mà còn trong giai điệu độc đáo của mỗi nhạc cụ.Từ ánh kim loại của kèn cho đến sự ấm áp và độ dày của cello, những khác biệt về chất lượng âm thanh này xuất phát từ các yếu tố khác nhau, đặc biệt là thế hệ và thao tác hài hòa.Vì vậy, chính xác là những gì là hài hòa và tại sao chúng ảnh hưởng đến chất lượng âm thanh của nhạc cụ?
Hòa âm là sóng hình sin có tần số, là bội số dương của tần số cơ bản của tín hiệu định kỳ.Tần số cơ bản cũng được gọi là sóng hài đầu tiên, trong khi các sóng hài khác được gọi là sóng hài cao hơn.
Trong âm nhạc, vai trò của hài hòa không giới hạn trong phân tích âm thanh lý thuyết.Tùy thuộc vào cấu trúc và vật liệu của thiết bị, các sóng hài được tạo sẽ được nhấn mạnh hoặc triệt tiêu ở các cường độ và tần số khác nhau, do đó tạo thành âm thanh duy nhất của mỗi nhạc cụ.Lấy các công cụ chuỗi làm ví dụ, khi các chuỗi được chạm vào một nút cụ thể, đặc biệt là âm thanh treble có thể được tạo ra.Các ghi chú này cao hơn tần số cơ sở và có âm "thủy tinh" thuần túy, cung cấp cho người biểu diễn một cách biểu hiện độc đáo.
"Các công cụ khác nhau sẽ phản ứng khác nhau với sóng hài của tần số cơ bản do cấu trúc và vật liệu của chúng, cho phép mỗi nhạc cụ tạo ra chất lượng âm thanh độc đáo của nó."
Ngoài ra, các đặc tính vật lý của dụng cụ, chẳng hạn như chiều dài, độ dày và vật liệu, ảnh hưởng trực tiếp đến việc tạo và cường độ của sóng hài.Ví dụ, các công cụ chuỗi dài thường tạo ra các sóng hài bậc cao hơn, làm cho giai điệu của chúng phong phú hơn và nhiều lớp hơn các công cụ chuỗi ngắn hơn.Chất lượng âm thanh của các nhạc cụ gió, chẳng hạn như trombone hoặc saxophone, cũng thể hiện các âm khác nhau do mở và đóng lỗ điều chỉnh và chiều dài của ống.
Ngoài cấu trúc vật lý, các kỹ năng hiệu suất cũng có tác động đáng kể đến chất lượng âm thanh.Khi một nhạc sĩ đang chơi, anh ta có thể nhấn mạnh một cách chọn lọc một số sóng hài và giai điệu thông qua các yếu tố như áp lực của ngón tay và vị trí âm nhạc của anh ta.Ví dụ, khi một nhạc sĩ kéo cung, nếu vị trí được điều chỉnh một chút, chất lượng âm thanh của nhạc cụ có thể thay đổi rất nhiều, làm cho âm thanh của nó mềm mại hoặc sáng hơn.
"Sự đa dạng của giai điệu xuất phát từ sự tương tác tinh tế giữa hài hòa và cách chơi, đó là một sự quyến rũ tuyệt vời trong nghệ thuật âm nhạc."
Điều đáng chú ý là không phải tất cả các công cụ đều có thể dựa hoàn toàn vào phân tích hài hòa.Một số dụng cụ bộ gõ, chẳng hạn như trống, chũm chọe, v.v., tạo ra một số lượng lớn các thành phần không hài hước, khiến chúng đóng vai trò sống động hơn trong âm nhạc.Các tông màu của các nhạc cụ này thường không thể hiện một âm thanh rõ ràng, nhưng thu hút khán giả với một tính năng âm thanh đa dạng.
Khi khám phá sự hình thành chất lượng âm thanh, chúng tôi chắc chắn đề cập đến sự khác biệt giữa "giai điệu" và "âm sắc".Giọng điệu liên quan đến chiều cao của các ghi chú, trong khi giai điệu là một đặc điểm của chất lượng âm thanh mà chúng ta nghe thấy.Xung quanh chủ đề này, có nhiều nhạc sĩ và kỹ sư âm thanh nghiên cứu các nhạc cụ khác nhau, cố gắng tìm ra bản chất và cách thể hiện âm sắc độc đáo.
"Sự tồn tại của sóng hài cho phép mỗi công cụ truyền đạt những cảm xúc khác nhau thông qua giai điệu độc đáo của nó."
Cho dù đó là âm nhạc cổ điển hay hiện đại, chất lượng âm thanh độc đáo của các nhạc cụ ảnh hưởng đến sự thể hiện và cảm xúc của âm nhạc mọi lúc.Mỗi vòm và máy ép phím của người chơi tạo ra trải nghiệm thính giác độc đáo.Điều này làm cho âm nhạc có vẻ ngoài và cảm xúc khác nhau trong sảnh hoặc trong quán bar nhỏ.
Với sự tiến bộ của công nghệ, các công cụ điện tử và bộ tổng hợp cũng đã bước vào giai đoạn âm nhạc.Trong bối cảnh đó, hài hòa và tác động của chúng đối với chất lượng âm thanh được kích hoạt một lần nữa, sinh ra các âm nhạc mới.Vì vậy, khi chúng ta đánh giá cao âm nhạc, chúng ta có nên suy nghĩ sâu sắc hơn về ý nghĩa đằng sau mỗi âm thanh và cách chúng ảnh hưởng đến cảm giác tổng thể của âm nhạc?