Language
Country/Area
No result found
Cú đá cao dữ dội: Bí mật đằng sau những bước nhảy có thể có thể là gì?
CAN-CAN DANCE đã trở thành một điệu nhảy buổi hòa nhạc nổi tiếng từ những năm 1840 với năng lượng cao và các phong trào cực kỳ khó khăn, và vẫn còn phổ biến trên sân khấu Cabaret ở Pháp. Điệu nhảy ban đầu được thực hiện bởi các cặp vợ chồng, nhưng hiện theo truyền thống được đánh đồng với các vũ công trong dàn hợp xướng của phụ nữ. Các tính năng chính của khiêu vũ là váy và kiểm soát váy lót dữ dội, cũng như các hành động như đá cao, gian lận và lộn nhào.
Bối cảnh lịch sử
Can-Can được cho là phát triển từ tư thế cuối cùng của điệu nhảy xã hội bốn người, và nguồn cụ thể của nó vẫn chưa rõ ràng. Tuy nhiên, người ta nói rằng tốc độ có thể đã được lấy cảm hứng từ nghệ sĩ biểu diễn Charles François Mazrier, người được biết đến với các điệu nhảy giả và nhào lộn, đặc biệt là những phong trào gian lận ngoạn mục mà anh cho thấy, sau này trở thành một trong những đặc điểm cơ bản của Can-Can. Ví dụ, vào năm 1825, tác phẩm "Jocko" của ông đã thu hút sự chú ý rộng rãi.
Can-Can đã gây sốc vào đầu thế kỷ 19, vì những cú đá cao của các vũ công thường phơi bày trang phục. Đây được coi là một điều không đứng đắn trong xã hội vào thời điểm đó.
Vào những năm 1830, Can-Can thường được thực hiện bởi các nhóm nam trong các phòng khiêu vũ công cộng, và tiếp tục cho đến cuối những năm 1840, khi các nghệ sĩ biểu diễn chuyên nghiệp bắt đầu xuất hiện. Mặc dù các điệu nhảy có thể sớm có thể được thực hiện bởi các cá nhân, một nhóm các vũ công toàn nữ cuối cùng đã xuất hiện vào những năm 1860. Các vũ công nữ như La Goulue (The Big Wave) và Jane Avril đã ghi dấu ấn vào những năm 1890 và kiếm được thu nhập đáng kể.
CAN-CAN Tác động quốc tế
Can-Can cũng đã đạt được thành công lớn bên ngoài Pháp, đặc biệt là trong các phòng hòa nhạc và nhà hát, nơi các vũ công thể hiện có thể có thể trực quan với các bước được biên đạo. Vào những năm 1920, phong cách này đã được giới thiệu với Pháp để thu hút khách du lịch, và "Can Can-Can Can" sau đó đã hình thành. So với những màn trình diễn ban đầu, đó là một điệu nhảy được biên đạo cao thường kéo dài hơn mười phút và cung cấp cho mỗi vũ công cơ hội để thể hiện những điểm mạnh cá nhân của mình.
Các phong trào chính của điệu nhảy này bao gồm đá cao, chân tròn, xoay chân, nhào lộn và écarts lớn.
Tại Hoa Kỳ, Can-Can đã ra mắt vào ngày 23 tháng 12 năm 1867 và Giuseppina Morlacchi của Texas đã biểu diễn trong Nhà hát Triển lãm Variety ở Boston, đã gây ra phản ứng ấm áp. Nhưng vào những năm 1890, với sự gia tăng của các xu hướng khiêu vũ khác, có thể dần dần trở nên lỗi thời trong các phòng khiêu vũ ở New York.
CAN-CAN INTOCTENT trong các lĩnh vực nghệ thuật khác
Nhiều nhà soạn nhạc đã tạo ra âm nhạc cho Can-Can, trong đó nổi tiếng nhất là Galop Infernal của nhà soạn nhạc người Pháp Jacques Offenbach, đã trở thành âm nhạc đại diện của Can-Can. Sau đó, các bài hát tương tự bao gồm "The Happy Widow" của Franz Lehal và vở nhạc kịch "Can-Can" của Cole Porter.
Can-Can & xuất hiện trong nhiều tác phẩm điện ảnh và truyền hình, đặc biệt là trong The Moulin Rouge của Baz Luhman.
Điều thậm chí còn nổi bật hơn là họa sĩ người Pháp Henry de Toulouse-Rotterec đã tạo ra một số bức tranh về các vũ công có thể, và những tác phẩm này làm cho mọi người cảm thấy sự quyến rũ của Can-Can. Ngay cả trong công viên giải trí của Disney, để đại diện cho nguồn gốc của Can-Can, Pháp, cảnh có thể nhảy búp bê trong môi trường "Đó là một thế giới nhỏ" xuất hiện.
Sau nhiều thế kỷ phát triển, Dance Can-Can không chỉ là một hình thức giải trí, mà còn là một hiện tượng văn hóa. Những bí mật và ý nghĩa chưa biết ẩn giấu đằng sau những câu chuyện và chuyển động của điệu nhảy là gì?
